2005年就这样匆匆地愉快地过去了。
但2005年留给我们的记忆却无法在记忆里抹去。
这一年的美术界,不管是展览活动、学术交流、艺术市场还是人事变动或离去,与往年都有所不同,它的不同在于,人们越来越多地在这些现象的背后发现了更本质的问题。人与事是构成一个新闻事件必不可少的点,所以,要感谢那些推动了中国美术发展的人物,他们是推动中国美术进步的事件主角。继而,不该忘记的一些事情理应把它珍藏起来,算是一种纪念或是致敬。
2006年就这样悄悄地来了。
根据惯例,本报编辑部评选出2005年的中国美术界十大新闻。
一、陈丹青高调请辞,引来关注当代美术教育的目光
2005年初,美术界被一位“老知青”陈丹青打破宁静——他在3月因招不到满意的学生,通过媒体向当前教育体制这样发泄自己的满腹牢骚。他说:“我们常说不拘一格选拔人才,可表格发下来,一格一格,全是格啊!”
从国外被恭请回国执教于清华美术学院,但4年间,不少陈丹青满意的学生或因政治科目或因英语科目考试不及格而落选。陈丹青的高调请辞,引来媒体及教育界对当代美术教育关注的目光。
(下转第3版) 2005年美术十大新闻
(上接第1版)
二、中国国家馆首次亮相第51届威尼斯国际艺术双年展
受2003年 “非典”的影响,中国国家馆首次亮相国际最权威的现代艺术展事——威尼斯国际艺术双年展计划落空。两年后的6月,中国国家馆终于如愿以偿地亮相第51届威尼斯国际艺术双年展,参展题目为“处女花园:浮现”。这是威尼斯双年展110年历史上第一次出现中国国家馆。
文化部决定以国家馆形式参加这一国际上最有影响的当代艺术大展,这被学者解读为“充分显示了我国的开放形象和在国际艺术交流上的自主性,也反映了中国政府积极支持优秀的当代艺术参与国际学术交流的举措,是中国社会进一步发展的体现”。
三、首届中国美术金彩·长安论坛在西安举行
6月6日,首届中国美术金彩·长安论坛在古都西安美术学院拉开帷幕。刘大为、潘公凯、杨晓阳、戴志祺、刘建、朱凡、安远远以及国内大牌理论家薛永年、水天中、马鸿增、王仲、刘曦林、丁宁、孙振华、潘耀昌、陈传席、黄河清、陈履生、曹意强、王璜生、彭德、钱海源、邓福星、陈绶祥、陈醉等参加了此次论坛。
此次论坛是中国美术家协会理论委员会自成立以来举办的首次大规模的全国性美术理论会议,因此具有一定的开创性,并将对今后中国美术理论和创作的发展产生影响。“中国美术金彩论坛”是由中国美术家协会发起的全国性美术理论和历史研究讲坛,拟定每两年举行一次。
时隔半年之后,由深圳美术馆与澳门塔石艺文馆联合主办的“中青年批评家论坛暨第二届深圳美术馆论坛”分别在深圳、澳门两地举行,这次论坛与会专家不仅有来自两岸三地的中青年艺术批评家,同时还包括了活跃于当今学术界的文艺理论家、社会学家和历史学家等。论坛明确提出了“当代艺术的社会学转向”这一课题,提出“批判庸俗社会学,重建艺术社会学”。
四、烽火系丹青,艺术再现60年前抗战岁月
2005年,是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年纪念的一年。烽火系丹青——中国国家博物馆馆藏抗日战争美术作品展于7月21日在中国国家博物馆隆重开幕。中国国家博物馆从艺术的角度,利用馆藏珍贵的抗战美术作品,再现60多年前的烽火岁月。抗战时期的战斗和生活为艺术的源泉,积极地反映火热的生产、生活和战斗场面,形象生动流畅,生活气息浓郁,风格朴实无华,这些作品,以普通劳动人民为核心,以抗击侵略、争取和平为主题,表现了一种美术风格的转型,在中国美术史上占有重要的一页。
与此同时,国内美术界在7、8、9三个月频繁推出纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年相关的重大历史题材方面的创作。一部分抗日战争时期的 “木刻”、“漫画”、“徽章”以及“画报、剪纸、邮票” 等美术边缘作品纷纷“出镜”,让人体会到了烽火岁月中艺术的成就。由于这些美术作品产生于烽火漫天的艰苦条件下,是经过火与血炼就的艺术品,虽无绚丽的色彩,却画风犀利,造型淳朴,构图严谨,笔墨厚重,它们皆为饱含激情之作,又见证了峥嵘岁月,具有很高的历史价值和艺术价值。上海、广州、昆明、南京、合肥、杭州、重庆、成都、郑州等地艺术家在展出创作外,同时以各种形式召开集会,对未来作出了美好的展望,体现出中国人民总结历史而不纠缠历史,回顾历史是为了珍惜今天,也是为了明天的和平主义愿望。
五、 北京国际艺术双年展暨世界造型艺术家协会代表大会在北京、合肥两地举行
继2003年首届中国北京国际美术双年展成功举办之后,经过一年多的精心筹划,由中国文学艺术界联合会、北京市人民政府和中国美术家协会联合主办的第二届中国北京国际美术双年展主题展于9月20日在北京隆重开幕,从而启动了两年一届的目前中国规模最大、规格最高的国际美术盛会。
本届双年展强调“人文关怀、和平精神”,来自67个国家的艺术家用艺术的语言探索关于全人类的和平问题(其中和平、繁荣雕塑巡回展更直指主题),刻画巨大突发事件对人类生存的影响,表达艺术家对和平友爱、“自然与人”等重大课题的深切关怀、忧虑和思考。本届双年展共设立了11个奖项,包括3个最佳作品奖、5个优秀作品奖和3个中国青年艺术家作品奖。德国绘画大师安塞尔姆·基弗的油画、墨西哥画家阿图罗·里维拉的油画和英国雕塑家托尼·克拉格的青铜雕塑获得最佳作品奖。印度尼西亚艺术家川森萨拉提迪卡亚、西班牙艺术家达瑞欧优扎亚、挪威艺术家安妮卡林富伦尼斯、德国艺术家格哈德里希特、伊朗艺术家阿夫什因皮尔哈希米获优秀作品奖;许江、任戎、刘俐蕴获中国青年艺术家作品奖。双年展期间,第十六届世界造型艺术代表大会在中国北京、合肥举行,刘大为当选为国际造型艺术家协会(英文简称IAA)主席。
六、北京奥运会吉祥物“福娃”诞生
2005年11月11日晚,北京奥组委在北京工人体育馆举行北京奥运会倒计时1000天活动,并发布了北京奥运会吉祥物。韩美林、吴冠英、陈楠、赵金鑫等专家从中国版画、民族服饰、古代饰纹中寻找到灵感和启发,最终确定由5个拟人化的娃娃形象组成了2008北京奥运会吉祥物,统称“福娃”,分别叫“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”、“妮妮”,其色彩与灵感来源于奥林匹克五环、来源于中国辽阔的山川大地、江河湖海和人们喜爱的动物形象。
北京奥运会吉祥物征集从2004年8月5日开始,到12月1日止。北京奥组委收到有效参赛作品662件。其中,中国内地作品611件,港澳台地区作品12件,国外作品39件。最终入选并定稿的这5个可爱的亲密小伙伴的造型融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。每个娃娃都有一个琅琅上口的叠音名字,这是中国人对孩子表达喜爱的一种传统方式。当把5个娃娃的名字连在一起,读出的是北京对世界的盛情邀请“北京欢迎您”。
七、文化部召开创作工程新闻座谈会,1亿专项资金实施国家重大历史题材美术创作工程
11月18日,在文化部召开了创作工程新闻座谈会,文化部、财政部于2005年开始联合实施国家重大历史题材美术创作工程,并调拨1亿元专项资金打造该项工程。美术创作工程还专门成立了领导小组和艺术委员会,领导小组组长由文化部部长孙家正和财政部部长金人庆担任,副组长由中宣部副部长李从军、文化部副部长陈晓光和财政部部长助理张少春担任。
近一个世纪以来,尤其是新中国成立以来,中国绘画艺术无论是在刻画人物的深度上,还是对大场景大题材的把握能力上都有了很大的发展。一大批具有文化使命感的、经由院校严格训练而具有较强造型能力和较深厚的创作功力的中青年画家,已具备了驾驭和胜任大型主题性历史题材创作的实力。在计划中,强调了重大历史题材大型主题性美术创作要精心选取近现代中国各历史时期最具影响力和代表性的重大历史事件和历史人物为创作内容,集中优秀美术创作人员,完成一批主题性美术作品。新创作品的比例不少于80%,移植加工作品的比例不超过20%。创作完成后,全部作品由国家博物馆、中国美术馆等有关机构收藏。
八、“书画经典”为2005年中国美术界展事收官
12月30日,书画经典——故宫博物院、上海博物馆古书画藏品展在上海开幕,其规模与两年前的上海博物馆举办的晋唐宋元书画国宝展相比有过之而无不及。尤其大收藏家张伯驹用性命保住的《平复帖》和故宫博物院花天价购进的争议之作《出师颂》悉数到沪,让观众大饱眼福,上海博物馆再次出现排长队观展的盛况。此次古书画藏品大展,共有故宫院藏精品61件,上博藏品42件,展品与两年前的晋唐宋元书画国宝展无一重复。有众多名家大师的孤本珍品,被坊间称之为一次国宝汇聚的“艺术春晚”。
九、2005年大型艺术拍卖突破800场
就像几年前的股票、房地产一样,2005年的中国艺术品市场的欣欣向荣有点让人不敢相信了。井喷和活跃的程度用一个全年艺术品拍卖专场超过800次的数据最能说明问题。在2005年最后的半个月里,居然有近20场大型拍卖激情亮相,更让人咋舌的是在已经拍卖结束的如嘉德拍卖公司春拍和秋拍总成交额达到13.7亿元、北京翰海拍卖公司全年成交额达到11.6亿元、中贸圣佳拍卖公司12.4亿元、北京荣宝7亿元、刚刚成立的北京保利国际拍卖有限公司仅推出一场秋季拍卖会,就取得5亿元的佳绩……
但是,持续的三年大涨行情并没有在年底一路冲高,而是由于赝品的泛滥、拍卖场次的增多和“注水”,在年底出现下跌走势。好在油画市场的异军突起,为年成交额和市场人气立下汗马功劳。
艺术市场的走软恰恰是市场走向良性轨道的一种必由之路,很多专家也把这次下跌看成是一种技术的修复,并意欲“重新洗牌”,从而使得拍卖公司的“假拍”少一点,画廊的赝品少一点,买家的心态好一点。
十、陈逸飞去世,警醒当代艺术家关爱生命
在这一年里, 国画家梁树年、萧淑芳、郑乃珖,书法家启功、刘炳森,雕塑家程允贤、张松鹤等老一辈艺术家相继辞世,令人惋惜。然而,我们也知道每年都有一些德高望重的先贤离我们而去,我们也知道人的生命终结总是如此这般的毫不留情,但油画家陈逸飞、书法家洪丕谟的英年早逝让人感触良多。
应该说陈逸飞不仅仅是一个油画家,他的名字可以与美术、出版、模特、电影、服装、景观艺术等都扯上瓜葛,而且每一样做得都很出色,每一样至今都有他的未完成事业。 他的死亡,因为意外,让人们重拾对生命的敬畏。而他的死因,则是毫无争议地与过于劳累有关(书法家洪丕谟的去世也是与劳累有关),也因此,陈逸飞,一个完美主义者的意外死亡,在今天人们开始领悟慢生活意义的时代,也引起了人们对于事业与健康关系的重新思索。