●10月19日。武汉金伯兴寄来《解读金伯兴》书法作品集。江苏赵明寄来《全国篆刻精英提名展》作品集。常州叶鹏飞寄来近作诗稿。安徽教育出版社唐元明及江西教育出版社熊先生来看笔庄，唐元明向笔庄赠送《中国学人之诗研究》 (刘士林)、《无地自由——胡适传》(沈士威)、《时间范畴词典》(王海棻)、《中国文化精要丛书》计三十余册。

　　●常有人问，制笔的工序有多少道，回答总很勉强。毛笔的制作工序因工艺不同而工序相差甚远，二百道太繁，一百道又不太简，诸葛氏曾为右军制笔，精挑细选，反复改良，其情其艺，所费心力何止千百道；诸葛氏后人遗右军用笔于柳诚悬，而诚悬不适用，唯“和而不同”一道工序罢了。佳颖一支，从拔毫、选杆开始，心中度量、手中揣摸算几道：笔柱初成，案板自试，不断改之，又算几道，这都是佳颖制成的必须过程，其所计非在(于)技的堆叠，而是心的权衡过程。所谓“聚毫为笔”者，制笔之序唯一“劣”字可攘之。制笔之道，心有多细，艺有多精，文化有多深，其(工)序则可一生二、二生四、四生无尽。其之制也，非数可量、非字可传；其之变也，与人之变而自变，因时之变而与变，应于时而因于人；其之序也，又焉然以穷技积数之常通变于艺耶。

　　●从上海回来的朋友说，前二天看了吴冠中画展，满纸圈圈，线、点如麻，就像生日蛋糕上点缀着的红绿果品，煞是好看，半天没有感觉。另一位专门送假古董骗画的接过话说，北京有二位假大师：传统的张仃和前卫的吴冠中。听了二位对中国绘画艺术的感受，很心痛，心痛的倒不是张、吴二先生在中国绘画史上的地位，而是在时下艺术几欲普及生活的今天，艺术爱好者并没有真正从绘画艺术的文化角度来理解艺术，只低级地从生活的角度去看待艺术，其对艺术的喜好完全建立在权、钱范畴，更甚者，是一些已自认为是职业或已在院校任职的书画人士，亦如是观，人云亦云。中国绘画在这样的文化气氛中生存、发展，能健康乎。文以载道，任何事物的优劣发展，都建立在相应的环境基础上，文艺也一样，文化偏离了民族精神和审美观的正脉，就会有另外一种文化现象与其对立。张仃先生的传统和吴冠中先生的前卫是同一个时代文化的产物，绝不是两种文化的对立，欣赏张仃和吴冠中先生的作品，虽然表现二种不同的视觉效果，但感情完全统一，他们的创作态度和文化思想都健康而极富民族气节，问题是欣赏者能不能用文化去逾越多种不同艺术(效果)的差距，即，融汇贯通。因为，艺术品从存在的角度来看，是服务于生活，帮助人类摆脱环境约束而提高社会的文明意识。从文化的角度来看，是一个人文化和思想的浓缩，集大成者，其作品可以包容一个时代，甚至引导、预示着未来的文化倾向。艺术品如果一定要以时空观来约束艺术品的思想性，即是文化的悲哀。八大山人幽居青云谱，石涛千里驰书，黄宾虹衰年集大成之变，傅(抱石)、潘(天寿)读不懂?非无识者也，实时代潮流、文化环境之宥。批评文化，文化批评，都因从善意的立场下手，保持民族文化的独立性和审美观，才是我们民族文化的美学宗旨。

　　●11月16日。北京石开寄来人民币200元，向笔庄定制毛笔，信中说：上次曾订制过红木杆的硬毫很好用，今也习惯了，但当时对红木做杆提出过环保意见，这次最好不用红木杆。广东揭阳孙淑彦寄赠《毕竟书生》 (孙淑彦)。浙江嘉兴范笑我寄赠《笑我贩书续编》(范笑我)。

　　是日，焚毁一年来积聚各种不合格毛笔1400余支，焚毁一年来积聚的非自买书本80余册，豁然之。

　　●广东汕头倪蔚睦电话中说：收到笔庄寄来的(宋·词牌名)精品毛笔，非常高兴。新笔外观古雅清朗，放置书案，散发着浓郁的书卷气，令人爱不释手。如果这16种(宋·词牌名)精品能请16位书法家及16位国画家据这16首词牌名，选择自己最满意的一首词加以创作，然后笔庄把书画作品汇集成册，岂不文艺界和毛笔界一大美事，亦展示笔庄之巨大毛笔文化涵量。

　　●毛笔刻字工艺，江西流派分双刀法与单刀法。双刀法完成一划，须二刀完成，即来一刀(刀锋斜入竹竿)，去一刀(刀面平切上一刀竹竿斜面)，与篆刻术语同。传统刻字工艺以唐楷为主，柳体最易表现，行刀法与少儿楷书描红行笔示意线近似；刻横画：侧刀(锋)入竹、行刀、至右下角顿刀斜转，竖切，转腕(刀同转)，再横切，横画即在刀锋、刀面、手腕瞬间的转换过程中迅速完成。刻刀(锋面)宽约一厘米，遇长横时，刀面(一刀)不能切完，此时，行刀即需悬腕立起刀角，以碎点行刀法用刀角切完整划长横，(非刀面切完整个长横)，这种功夫最精湛，非数十年经验积累和腕刀难于表现，整个过程手法优美流畅，如果没有书写唐楷的坚实基础或不了然书体的结构和用笔方法，则很难完成字体的结构及行刀韵味。