东方涂钦本色是一位诗人、画家，他十几岁就在报刊上发表文学作品，后来考入山东大学中文系。在校期间，着力研究诗文，成绩突出，当时就被人称为山大才子，至今仍被人称誉不已。其实他很小的时候就研习书法，临摹过古代名碑法帖，也偶尔临摹过他感兴趣的绘画作品。山东大学期间及其毕业后，一度迷恋于诗歌，发表了很多新诗和旧体诗。上世纪90年代中期，他开始进行现代水墨和架上综合材料的艺术创作探索。

　　他不满意已有的古今中外的传统形式绘画，也不满意现行的书法。它要借鉴最古的原生态艺术形式，创造出最新的现代艺术形式。最古的艺术皆是处于不自觉状态下完成的，或因生存需要，或因一时高兴游戏而成。东方涂钦最喜爱不同时期、不同地区的岩画，就是这种原生态的艺术，非为画而画也，但有很强的视觉冲击力。同时他也喜爱西班牙画家米罗的作品，米罗到老年时画出来的作品都似儿童画，天真而有原始气。东方涂钦画中的肌里特点（底纹）即来自岩画，画中天真烂漫形象最初来自米罗，但又绝对不是岩画和米罗画的翻版，而经过他的变化改造赋于另外的精神形态。

　　我最喜东方涂钦的《自画像》，此图似木刻、似岩画、似剪纸，又皆不似，形式似最古实最新，形象似抽象实最具像，神情似简实最通逼肖，其额上三纹如顾虎头之颊上三毛，最为传神。古今中外肖像画多矣，唯此图只可与知者共赏，难与不知者道也。非妙手偶得，岂能至此。

　　东方涂钦更多的画是非画非写，似画似写。他借鉴并变化了古老的东巴文字，东巴文字甚至不多为今人所识，但给人以原始的美感，被称为目前唯一活着的象形文字。东方涂钦并非照写东巴文字，而是借用其偏旁字划，形势结构，甚至重新组合，迹化了最古老的艺术，创造出最新的形式。

　　他有时在报纸上、杂志封面或画面上，又写又画加上几笔，报纸、杂志上本已有很多信息或形象，他又加入自己的思想，似写似画的水墨、似人面、似文字、似性、似一男一女相向而立……他有时进行时尚批判，将性极致化，画面上出现的生殖器、嘴、唇、美人头像、男女形体，他又忽然涂几道黑色，或点几笔艳红，在扑朔离迷中给读者无限的想象空间……其实是皆有深意的。他的绘画虽在抒发他的性灵，但在作品背后，实含有深刻的人文情怀，同时内涵着他对中外传统文化的反思、传承和发扬。

　　东方涂钦画中的色彩，也是他情绪的反映，黑色、红色、银灰色、白色等体现他的深沉、高兴、清爽、坦白。现代艺术讲究情怀的施放，减少情节、淡化形象，加强色彩和线条的分量。东方涂钦的画，在自发与自觉之间，依乎天机，见“几”而作，其色与色，墨与墨，墨与色，在他感情的驱动下，融洽而自然，任运而成像，文采而神化。

　　东方涂钦说他作画书写乃是他的精神之需求，他“以水墨精神感受自由，以水墨态度享受人生”的同时，也给人类文化带来新的财富。他的很多作品早已为很多国家的要人和名流及收藏家所收藏，也为中国的广大爱好者所喜。东方涂钦年富力强，有文学、哲学深厚的功底，有书法绘画坚实的基础，有新颖的思想，有强烈的创作冲动，他日前途不可限量也。

　　2005年10月于中国人民大学林园