本报讯 记者 潘欣信 3月9日，“赵延年捐赠作品展”在中国美术馆隆重举办。中国文联党组成员、书记处书记冯远，中国美术馆书记、副馆长钱林祥，中国美术学院版画系主任张远帆和赵延年先后在开幕式上讲话。出席开幕式的嘉宾还有中国文化部原副部长吕志先，著名版画家王琦等艺术家。展览展出了100余幅作品，是从版画艺术家、美术教育家、中国美术学院教授赵延年向美术馆捐赠的575幅作品中遴选出来的。

　　赵延年先生是我国当代著名的版画艺术家和美术教育家，中国美术学院教授。1924年4月11日出生于江苏苏州。1938年考入上海美术专科学校高级艺术科。1939年与同学共组“铁流漫画木刻研究会”，开始木刻创作。抗战胜利后返回上海，历任《华东画报》社艺术编辑、上海人民美术出版社编辑。1957年调入中央美术学院华东分院（现为中国美术学院）版画系任教，曾任系主任。历任中国美术家协会理事、中国版画家协会顾问、浙江省美术家协会顾问。赵延年先生认为中国美术馆是艺术家作品的最好归宿。他自己年事已高，特让子女对所捐赠的作品作了细致的整理，为中国美术馆接收作品提供了很大方便。

　　赵延年捐赠的作品创作时间跨越六十余载。从1938年至2004年，可以说是艺术家一生艺术创作的结晶。虽然赵延年没有亲眼见过鲁迅，但他共创作了150多幅以鲁迅生平及作品为题材的黑白木刻版画。1961年鲁迅诞辰80周年，赵延年应上海人民美术出版社之邀创作的《鲁迅像》，成了他最有名的代表作。尤其是鲁迅颈部的那条围巾，更是让人难忘。捐赠作品中，鲁迅像及文学作品插图、创作草稿占有相当的比重，有《阿Ｑ正传》、《狂人日记》、《孔乙己》、《伤逝》等。更为可贵的是，还捐赠了《阿Ｑ正传》全套60幅及另外3幅木刻原版。

　　就在“赵延年捐赠作品展”结束的同一天，3月18日，“世界文明珍宝——大英博物馆之250年藏品展” 在北京首都博物馆开幕。与中国公众见面的272件文物展品中，出自古埃及、古希腊、古罗马等不同时期及日本、韩国、印度、大洋洲、美洲、非洲等不同地域。然而，唯独没有被大英博物馆视为“最重要收藏”的中国文物。中国文物被在大英博物馆收藏的有23000余件，包括汉代玉雕驭龙、敦煌舞谱、甲骨文等珍品如山，涵盖近7000年的历史……我们的文物、艺术品在世界上多个国家的博物馆都有相当数量的收藏，联合国教科文组织的数据表明，中国流失文物多达164万件，被世界47家博物馆收藏。但中国大量的博物馆、美术馆，却几乎没有世界其他国家的有价值的东西。据考察，路德维希夫妇捐赠给中国美术馆的作品，时至今日依然是中国内地规模最大、质量最高的西方现代艺术品收藏。不仅如此，就连国内的近现代艺术品，尤其是当代艺术作品，国内博物馆、美术馆收藏也数量少得可怜。这实在是值得思考的一件事。

　　今天我们说的文化建设，其核心是对当下当代形态文化的关注。当代文化是否具有活力，反映了一个民族在精神上是否具有开拓性、创造力，反过来又推动着整个民族精神的开掘。当代艺术家有质量的作品对于中国美术馆、博物馆的发展来说，其重要意义是不言而喻的。随着各地推进先进文化建设的热潮，近些年兴建了一批新的美术馆、博物馆，藏品成为制约其发展的最大瓶颈。美术馆、博物馆这种基础项目对文化建设的整体来说极端重要，所以，我们迫切需要建立一套高层文化建设的保障机制。在以前，被美术馆收藏对于艺术家来说是一种荣耀，但在艺术品市场如此火爆的今天，在经济、产业被如此看重的今天，在美术馆、博物馆没有足够的实力进入市场的时候，优秀艺术家的作品能否进入博物馆、美术馆被收藏，却常常变成了一种道德考验。因为对于美术馆、博物馆的收藏来说，他的藏品建设更多的要依赖于艺术家的捐献。文化产业要发展，但同时也应该提倡艺术家的社会责任感与历史意识。让人高兴的是，在近几年，我们已经看到了许多位具有社会责任感和艺术历史感的先行者。