也怪,齐鲁大地不出山水画家,却出花鸟画家。李苦禅、郭味蕖、崔子范、张朋、张茂材、于希宁、孙其峰等著名画家都是山东人。莫非是齐鲁大地多平原之故也不尽然,山东至少有泰山、沂蒙山啊!反正,上述诸家都是齐鲁风物养育而成的。一方水土一方人。李苦禅的画,一派田园山野之趣;郭味蕖的画,崔子范的画农家风味盈纸,张朋的清爽,张茂材的奇崛,于希宁的苍硬,皆一时之秀。跟什么人唱什么调。师承,总会深深地影响一位习画的人,潜移默化,发生作用。
齐辛民先生是上述画家的晚辈,他间接或直接地沾溉过前辈乡贤的法乳,因此,他的花鸟画一样地富于齐鲁大地的田园野趣,朴实自然,生动新鲜,一股山风野气拂人。我想,离开山东家乡的山水田园与一方风物,不会有齐辛民的花鸟画。同样,离开前辈乡贤的培养教育与启示点化,也不会有齐辛民的花鸟画。
有爱才有艺术。齐辛民的绘画艺术有一种泼辣的、浓郁的、深厚的爱,对山花野卉、家禽野鸟的爱。那爱像他画上的颜色一样饱满欲滴,像他画面上的点线一样生动热烈。应该说齐辛民花鸟画的最可贵处首推其画意画趣。有诗意然后有艺术。齐辛民的画不乏浓郁的诗意,田园诗意。《朝阵》、《丛林秋韵》、《秋水共长天一色》、《瓜藤一枝出墙来》、《三棱草》、《鹅》、《自由飞翔》、《幽静的秋林》、《秋园一径深》、《秋到鲁山》等作品皆是诗意盎然之作,从中不难一窥画家对大自然和家园风物的眷爱,那是无病呻吟的玩纯形式的画家无法梦见的画境。从这一点上说,生活是无上粉本,自然是第一老师。“师外造化”与“中得心源”正是中国画创作的第一大法,辛民先生正是恪守这一大法而有所成就的花鸟画家。无论他在花鸟画造型与笔墨技法上如何追求奇变,他都不会偏失中国画写意大道,因为他有对生活和艺术的挚爱,有对生活和自然的深入体验和观察,他有源头活水为创作之本。本固而枝荣,源远而流长,世间事理,我信其然。
绘画是内外双修的事。画意为内,行色为外。中国画讲究以意造型,以气炼形,以神为韵,以简驭繁,故写意也者,由内及外,由外及内之艺术也。齐辛民先生之花鸟画,大胆心细,形神兼备,大方健硕,泼辣中有严谨之意,纵横中有锤炼之功,从传统理法中来又不囿于既成,力求新变而不涉狂怪,我相信,这是一条艰辛的探索之路,非一朝一夕之功可就。
我与辛民先生并不熟稔,曾有一两面之交并未及深谈。但是,通过欣赏其画作,我很是被画家的艺术真意所感染。我相信齐先生是一位真诚的画家,在这个喧闹的时代,尤显可贵。
如今,辛民先生是老境如蔗,画镜弥新,又有内助为贤,当署“新民”了。“苟日新,日日新”,其新民先生之况乎?!