金服和我学画已久，近见画作，尤为欣喜，金服所画山水与过去画作不同的是更富有传统山水画的书卷气息了，其笔墨日趋成熟古拙，一笔写出，一气呵成，此乃为中国山水画学之正途大道。观其画作“气象”中正、朴厚、苍润而不失文气，为金服“心象”性情率真的吐露。吾为金服画艺日增而悦!

　　——文化部中国画研究院院长    龙 瑞

　　

　　金服山水从宋元人笔墨中讨生活，又能搜集名山大川气象。就教名师勤学精思，融古今于一体不落窠臼，不趋时好，立定脚跟决出光明。金服兄前程大好!

　　——中国画研究院山水研究室主任 范 扬

　　

　　我与金服相识已有10年，其间金服沉寂数年修学、游历、悟道，不断进取，在全国的大型画展中取得了骄人的佳绩，我为好友的成功而高兴。

　　金服在继承传统山水精神的同时，也在不断探求着属于自己的“意象”和“趣象”相结合的艺术之路。近观金服的山水作品端庄、朴实的全景式构图，粗朴的骨线，疏朗的气韵，浑厚华滋的笔墨“气象”，抒写着既有传统审美情趣又不失现代视觉感染张力的艺术语言，较好的人文修养在金服的山水作品中都渗透出文人画的境界。苍润厚重的画风给观者以“内美静中参”的艺术享受。

　　金服以坚定的自信行进在渐悟修行，厚积薄发的艺术成功之路上。由此看到金服的山水作品被人们关注，这也是原因之一吧!

　　——中国画研究院创研部主任 赵 卫

　　

　　金服崇拜最深的古代有石涛、龚贤；今人有黄宾虹、李可染，都是开风气之先，又撑着一个时代的人，由这里可以看出金服的志向。学石、龚、黄、李，一方面可学其样式，另一方面也须学其精神，尤其当对个人风格有特别期许的时候，这后一方面或更重要。

　　金服深谙此理，这几年不断跋涉于太行、井冈、罗霄诸地，寻找适合自己性情的山水，也寻找适合自己性情的笔法墨法，在作品中都显出这种探索的痕迹。只希望金服能够取众家之长，走自己的路。

　　金服是很努力的，因此能争得一个做画家的从容；我希望金服有那一天。

　　——清华大学美术学院博导 杜大恺

　　

　　把青年画家郭金服定位在继往开来的角色之中，在艺术上他强调物我相融，强调性情与感觉，专攻山水的郭金服，牢记那句经过时间检验的至理名言：“外师造化，中得心源”，从作品中可以看到他在实践着“搜尽奇峰打草稿”的古训，到大自然中去获取创作灵感，为此他独自遍访南北名山胜地，画下不计其数的写生草稿，在“师造化”的前提下，他“心源”涌动，灵感顿生，性情激荡而信笔写之时，便自然物我两忘，笔力浑然，水痕墨气，跃然纸上，此时画家胸中郁勃，笔底造化，都在瞬息之间产生。故满纸气韵生动、张力弥漫都表现在画面中。加之画家自身性情、气质、品行的作用，其作品所造出的则是性情的信息，品行的境界。

　　作为继往开来的画家，郭金服是循着一条极为踏实的道路求索着他的艺术，他曾以极大的精力去钻研传统，特别醉心于龚贤、黄宾虹诸家的艺术表现方式与精神表达。他的山水方而不板，净而不滑，且墨气厚润。在黄宾虹的作品中吸收营养，领悟了黑密厚重的美感表达，力求使作品浑厚华滋，意境郁勃澹宕，简捷处疏朗通透，繁密处厚重深邃，使他的作品增加了丰厚的含量。

　　艺术的精神在于它的观察与思考，它以表象的个性反映本质的普遍性，它在自己的创作中显示多数人的审美要求，画家郭金服以自己的作品正实现这——审美目标，他希望自己的作品有较高的艺术质量与品位，能受到更多人的欢迎，这样的艺术必定属于时代。

　　——《中国美术》主编 徐恩存