■谭乃麟善于描绘高原、少数民族中的普通人物，将他们的普通形象、普通场景与事件，在诗意化的表述中，呈现出静态里的生动。这种“生动”主要是画家强调墨的渲染与皴擦，这一特征在形体与背景中的组成与呼应上，体现得相对充分。人物构成多以块面皴擦的手法，辅以墨的浓、淡变化及在变化中呈现出的黑、灰色的对比，以白当黑的效果，还有人物与背景的处理上多表现出西画的特征，这些，使人物形象的塑造更吻合其生态本原的精神状态，带来的是作品气氛的相对稳重，而又因少许色彩在与墨的渗透中，或者说以色破墨，稳重的画面中又传达出几许动态的美，产生了虚实结合的美感魅力。这里既有传统的意味，也有画家本人的探索或进行尝试的精神写照。这又一次说明了以水墨质地为根本的表现方式越来越生发出鲜活的生命张力，并与时代观念互为渗透，形成了新时期的文化现状，具有一定的普遍性。我曾经提及谭乃麟追寻的是唯美主义的路数，并还建议其深化自己的个性风格，而因他作品中有西画因素的渗入，在风格加强时，有必要对传统文化再作进一步的体验。