1上个世纪八十年代中期的一个秋日，北京下了一场大雨，雨后，一路段积水成洼，因沙石浑浊而莫知深浅。时有一骑自行车的中年人路过，赶紧跳下车沿路边慢慢推行而过。又过来一位年长者，小心翼翼地避开水洼，另择一远些的曲路绕行而过。一会儿又见一位年轻的过路人，动手捡了几块砖头摆放在水洼边缘，垫踩着、摇晃着、一蹦两跳，也过去了……这时候过来一群放学回家的小学生，追逐嬉笑着毫无顾忌地“哗哗”趟水而过，且边跑边叫“冲啊！冲啊！”随后到来的人们见水洼并不深而坦然地涉水而过。

　　这期间，一位十几岁的男孩站在路边站点目睹了全过程。虽不过小事一桩，却给了他一把开启人生智慧的钥匙。

　　21969年，韩璐生于北京。家住现今的北三环塔院附近，30年前尚属农业社区，叫东升公社塔院大队。大约在8岁上下，父母单位分了一栋平房，买了一些高丽纸用于糊墙，韩璐在这些纸上画满图画后糊于屋顶及墙壁上，被父亲的一位同事周振民先生看到，感到很惊喜，无意中发现一棵绘画苗子，韩璐随即登堂入室，师从周先生学习齐派大写意花鸟画，一晃就是10年。后又经周先生引荐，求教于齐白石的大弟子傅石霜先生。自此，韩璐跟随周、傅两位老师学习大写意花鸟，历经寒暑而笔耕不辍。

　　韩璐15岁那年考取北京工艺美术职业高中，后来改称北京实用美术学校。在这所学校里他度过了一个非常快乐的少年时代。回想这一时期，他时常提到王秋菊老师，她是韩璐的西画教师，她的谆谆教导为韩璐后来在绘画上的发展打下了坚实的造型基础。

　　韩璐这拨人的优势显而易见，良好的自身条件和学习条件令人歆羡。却也容易发生“温室效应”，事物都有两分法。韩璐之逆境在哪？水洼在哪？失败及教训都在哪？如何实现精神历炼及人格淬火？若无这个过程，艺术之花能够蓬蓬勃勃地盛开吗？

　　那时候他在校3年，艺术观及人生观都处在形成期。

　　时逢“八五思潮”期间，思想很活跃，观念很前卫。素描、色彩，西方艺术大师，西方美学思想等等，几乎成了绘画学习的全部，直到要报考大学了，面临着专业选择，同样也是人生抉择，这才回头重新审视，到底是画油画还是画国画？或是索性从事美术设计，实用美术的前景也很大。其油画水平当时在学校十分出色，这方面的老师鼓励他画油画，报考西画专业。国画方面，周老师和傅先生自然希望他在中国画方面发展。一次在上美术常识课时，老师讲了一则古希腊神话传说，有位叫安泰的大力士，虽然力大无穷，但两脚必须踏在大地上，一但两脚离开大地，便无技可施。作为一位中国画家，他脚下的大地在哪呢？

　　韩璐作出了他人生的第一次选择，重温传统项目“国画”，暂时放弃自身的优势项目“西画”，也放弃了报考工艺美院、从事被一致看好的实用美术设计专业的念头。在经历了2个月的国画恢复训练之后，他义无返顾，只身南下，报考南方的浙江美术学院国画系，且只此一家，别无二择。当时，韩璐此举许多人都没有意料到，劝其归心求稳者不乏其人。全国三百多名考生拼争4个招生名额，谈何容易！经过一番搏杀，取专业考试的前15名发给高考文化课准考证，韩璐名列其中。不料最终因文化课成绩不理想而失去了排名机会，功亏一篑。更难接受的是所报专业开始实行隔年招生，也就是说若想东山再起，起码要等两年时间。怀疑、猜测、失落、担心遭人讥笑一时间成为他生活的全部。在那个千军万马过独木桥的年代，如何走出误区？年轻的韩璐面临着巨大的人生挑战。

　　3霸王盖世愧江东，

　　不依耳语论英雄。

　　将军落马不弃剑，

　　孺子不才笔从戎。

　　韩璐的这首题画诗是其毕业留校后所写，反映当年求学过程的一段心境，以此自勉。作为一个文化人，他一向酷爱国学，崇尚季羡林那样的人物。酷爱哲学、文学、史学，陶醉于诗词歌赋，寄情于精神上的花山树海。季老曾说他“每做一件事都要从哲学的高度上加以思考，好比‘野狐参禅’”。潘天寿先生说“东方绘画之基础，在哲理，中国自古有深远的哲学思想，中国画的基础是哲学，艺术必须依赖于文化哲学。”笔墨贵在造境。哲学却是造海——思辨之海、智慧之海，给你一把开启般若的钥匙。诗又是什么？是浪花一簇，青春弄潮。韩璐说：“一个文化人的内心应像大海一样，能容纳百川，潮起潮落，泰然自若。”

　　名落孙山之后，整整一年多时间里他备尝压力，可贵在他能变压力为动力，积极备考，几乎每天一大早就爬起来外出写生。兜里揣两馒头，背着画夹、水壶，出门就是一整天，风雨无阻，独往独来。香山、南口、十三陵、圆明园，数不清去过多少园林野壑。动物园禽鸟馆的一位工作人员见他如此痴心，破例给予许多特殊关照。春花寥然、秋山落寂。北京近郊许多地方都叫他跑遍了，一年下来画了300多张白描稿，为他后来南下求学，实现绘画风格上的突破和顿悟奠定了基础。

　　他少言寡语，成天埋在书里、画里。那时他最爱读的一本书是王力教授的《诗词格律》，同速写本一起成天装在挎包里，走哪背哪，于写生闲暇反复阅读。他在荒山野地里独守寂寞，学会了独立思考。他坚持每天阅读《古代画论》，18岁写下最初的论文《如何认识中国画六法》。

　　他沉醉在大自然的怀抱里，也从阅读古今中外名人传记中获得精神激励，醉心于吴昌硕、齐白石、潘天寿的绘画艺术，被其巨大的魅力所吸引，越发坚定了走自己的路，献身国画艺术的信念，从此破釜沉舟，义无反顾，立志“考上了这么画，考不上也这么画”。以前所学西画作为一个学习过程，必不可少，于造型上、色彩及光的运用等方面积累了经验，此时很自然地转化为营养，使其花鸟画的根基扎得很深、很牢靠。

　　意外挫折促成意外收获。北京的山山水水给他以极大的性情蒙养，验证了他的顽强意志和人格宽厚，强化着他对艺术、对人生求索的炽热情怀。人不能脱离具体环境奢谈优秀，水杉在西湖岸边拔地而起，在北京郊区的荒山岗上就难以长成大树。韩璐命里有山、有路、有水——韩、寒谐音，璐、露也谐音，“寒露”非水乃何？他先把北京跑遍了，而后南下杭州，守住西湖，集大自然的造化之功于一身，沉潜于传统文化深厚的文脉里，饱览沃看，悉心领会，其优越的条件及擅于抓住机遇的本领怎不令人称道呢？

　　经过近两年痛苦的煎熬和耐心准备，他再次南下应试，并终于如愿以偿。直到开学报到时，他才得知本届全国考试只招了两个学生，他有幸成为其中之一，这也是浙江美术学院建院以来人数最少的一个本科班。此时的他已经具备了一颗平常心，心态非常好。记得离开北京的那天上午，父亲种的玉簪花开了，他习惯性地打开速写本，画了一幅铅笔白描《玉簪花》，这是他在北京画的最后一幅画，后来画成一幅《玉簪花图》寄给了母亲。入学后的第二天，他独自一人来到学院传达室左边的花房，画了来到江南后的第一张白描写生《一品红》。自此，韩璐正式踏上了漫长而艰苦的绘画历程，揭开了自己的艺术人生。

　　4“文革”期间，花鸟画同其他画种一样，遭受了史无前例的摧残。面对历史症结及现实诘难，花鸟画的前景不容乐观。韩璐和他的同龄人会续写新的篇章吗？

　　韩璐求学浙美，师从卢坤峰、章培筠、徐家昌、马其宽等教授，这些老教授带完韩璐这届学生后相继退休了，韩璐把这称为