著名美术理论家孙克先生曾多次告诫我：“要在传统中国画里面吸收营养，选择正确路子，勤奋多思，就会在成功的路上达到事半功倍的效果……”这话再一次在青年花鸟画家未君身上得到印证。

　　未君出身于楚地湖南，浪漫的楚文化滋养了一代一代的湘楚的俊杰聪慧之士，与所有成功者的人生经历一样，未君也经历劳其筋骨，瘦其肌肤，费其心智的过程。为追求艺术而选择了弃乡漂泊之旅，先是客居岭南，而后又北上津门深造于天津美术学院。正因为与同龄人相比，未君经历了生活的洗礼与磨励，所以他更加热爱生活，更加懂得生活，从他倾情于花鸟作品创作中可以看出。

　　当今中国画大致可分为三大类型：其一为传统型，其二为现代型，其三为折中型。三类之中现代型因为没有现成的参照经验和既定的品评标准，故而难度和条条框框要小得多，容易引起人们的一时新奇感。折中型则又有部分传统又有部分现代，或倾向于笔墨或倾向于构成，当然，其品评标准也是折中的。唯有传统型无论技术难度还是艺术难度都最大，中国画的传统博大精深，形成了一整套完备的程式法规，且不说诗、书、画、印和文学修养其任何一门也要穷尽一生的追求方能领悟一二，仅实用型的笔墨也要作者投入大量的精力和心智，悟性好者才能登堂入室，之后的修练也是终生的事。

　　未君知难而上选择了传统型作为自己追求的目标。未君的一批小写意花鸟画作品，可以看到追索宋人花鸟审美之意境。所不同的是，宋人的花鸟画是工笔的精细勾勒加层层渲染，加之岁月的陈迹，给宋人的花鸟画罩上了一层静穆、优雅之美感。未君的聪明之处在于他吸收宋人花鸟画的审美意蕴，以小写意的笔法，物象徐徐而稳健地从心写出。无论是大块的墨团，或虬劲的线条加之精细的点景，或是带有仿古底色的暖黄灰底色的选择，与他的画面传达出的意境极为和谐与统一，从这一点来看，未君又是善思的，从他的多篇研究性论文《从徐渭与八大山人看当代花鸟画之现状》、《花鸟画发展简史及其美学思想》中可以看出，年轻的未君对于中国美术史中的花鸟画发展简史是精熟的，这给他的成功又注入了新的基因，并且站在了理论的高度，与同龄人的有些浮躁与急功近利相比，未君的选择无疑是正确的。

　　值得一提的是，未君不仅关注传统，关注生活，关注理论，作为一个写意画家，他在书法上也投入了相当的精力，下过一番苦功。他的题款给本来带有宋人审美意境的小写意花鸟画又增添了几分文人气息。未君工于传统型绘画却不拘泥古板，从他的取材和笔墨中透露出现代人的审美情趣。我还知道，未君除了在绘画、书法方面有较高的造诣外，在文学、刻印方面亦有不平凡的成就。

　　年轻的未君已取得了不错的成绩，然而他很谦虚，他说他要走的路还很长，要做的事会更多，要进一步地纯粹绘画语言，进一步纯粹绘画品位和造型品位，因为未君已有一个正确选择的好的开端。画家尚年轻……我深信未君这位极具潜力的青年画家，他的绘画实力、艺术成就、品德修养和丰富的人生阅历，将会使他在中国画领域走得更远。

　　（作者系湖北师范大学美术系教授、硕士生导师）