当代中国画现状研究中，一个共识便是:在总体上，中国画艺术处在传统和创新的十字路口上，许多画家在这里面临着主动选择和被选择;当然，这又是一个过程，几乎所有的画家都在这一过程中，寻找着自己的定位与角色，都在选择自己的取向和道路。

　　青年画家张建华是在一种艺术的综合修养中，开始自己的创作历程的。当然，他的作品体现的正是这种“复合”型的美感。

　　应该说，张建华是以传统艺术为基点，走向未来的。多年来，他潜心于书法、篆刻，从中领悟中国文化的博大精神与深邃古奥；而研习书法、篆刻，无疑使他领会了中国艺术的抽象形式意味与意象表现的本质规律；并在写意的前提下，以书入画，追求一种空灵、飘逸的韵味，进而形成笔墨表现方式。

　　诚如画家自述的那样——处于“过程”中的画家其使命是承前启后与连绵不断，并在这个过程中印证自己的才智和能力、修养和情怀。张建华的清醒之处便是认识并理解了这一点，进而运用到实践中去。

　　我们在他的速写、写生、小品与创作中，看到的正是这一点。张建华的人物画以线为主，强调意象性的意味与美感，因而，以书法用笔融合入画，使笔下的线条流畅婉转、一波三折；重要的是，线条的运用与美感，以及表现中的节奏、韵律，都服从于表现现实生活的需要，使之呈现出一种新质，洋溢着一种全新的气息。

　　张建华长期师从著名画家刘大为先生习画，深受刘大为尊重生活、发现生活的“写实表现”画风与理念的影响。在向导师刘大为学习的过程中，他领悟到了现实的“新”，必须与永恒的“美”相联系，这样，才能在艺术上做到现实与永恒的统一，新与新的统一，使之带古常新，经受住时间的检验。

　　作为一位成长中的青年画家，张建华主动地把自己置身于现实生活之中，在现实中发现诗意与美感，并把这一切与承前启后、继往开来联系起来，以使自己的艺术在创新之中有着坚实的基础和牢固的根基，这样的艺术是有希望的，也是时代所需要的。

　　多年来，他执着于艺术，不畏坎坷磨难，始终如一，他的努力带来了艺术境界的提升，也带来了风格面貌的焕然一新。尽管如此，他还是看到自己的些许不足，对此，他十分清醒，他知道自己的路还很长，对他而言，已取得的成绩只是新的开始……