美术家宗白华先生说过：花鸟画写生的精妙，世界第一。西方艺术家常说：在艺术和诗里，人格就是一切。中国艺术家则说：丹青难写是精神。从王少卿先生的一本本画集中，让我们看到了花鸟画写生的精妙、丹青的精神和一个画家的人格。

　　王少卿先生的花鸟画作品重写真，重“夺造化而移情，遐想若登临览物之所得也”。

　　我见过深山里野生的牡丹，也见过公园里人工培植的牡丹，前者如泉。后者如饴，前者清，后者谬，前者高逸，后者华贵，造化人工，各造其极。我也见过民间的许多牡丹图案，丰满、完美，富于理想。王少卿先生的牡丹不但撷取了上述各种牡丹的神髓，而且又增添了几分自己的灵秀。先生精心描绘的牡丹，姿态是那么优美，雍容华贵，楚楚动人，风情万种，鲜嫩水灵，使牡丹那特有的娇艳富贵的神情跃然纸上。那上下飞舞的蝴蝶、蜜蜂和灵巧可爱的小鸟与优雅的牡丹相互映衬，更使一幅幅画面意趣盎然，令人神往。

　　菊花因傲霜独放，挺然而立的品质为人们所喜爱。晋时陶渊明诗云：“采菊东篱下，悠然见南山。”菊花是开封的市花，养菊有上千年的历史。王少卿先生作为开封人，年年赏菊画菊。先生的菊花画卷，千娇百媚，形态各异，把秋菊哗然秀发，傲睨风霜的自然特点表现得宛若天成。

　　荷花与中国人是非常亲近的，不管是蜻蜓 乍来，还是凉风徐至，不管是丽日当空，还是急雨骤降，人们总会在它旁边驻足。不管是花是叶，是卷是舒，是花大如盘，还是含苞如拳，却都亭亭玉立，不蔓不枝，收入眼中，立刻令人有飘飘遐思的味道。画家着力表现的荷花，充分显示了这种出淤泥而不染，濯清涟而不妖的高贵品格，使我们不但看到了美丽的画卷，也看到了中国人的崇高风范。

　　总而言之，王少卿先生是那么深刻地理解和挚爱他所描摹的客观事物，是那么忠实于他所描摹的客观对象，先生把一切艺术手段都用来为他要表现的客观对象服务。他不但用全身心去感受对象的一切，他还用全部技巧去表现对象最动人最美好最本质的东西，揭示对象与人密切相关的需要探索和追求的东西。因此有人在看他的工笔画时很少去注意功力深厚极富生命力的线条，很少去注意恰到好处的色彩渲染；在看他的写意画时，或许也找不到任何故作惊人的笔墨技巧，找不到任何奇特的夸张和变形。先生舍弃了那些与表现对象无关的技巧，只选择那些能使对象的形神得以完美展现的技巧，不炫耀笔墨，不娇揉造作，不哗众取宠，只是用良知去写。抱诚守朴，宁静致远。所以，他的画初看似乎平实，仔细品味，便会逐渐把人引入遐思，而浮想联翩，在微茫的憧憬中使精神得到净化，达到“至美”的境界!这是先生的高明之处，也是先生孜孜以求，全身心极力追求的高洁的东西。

　　2007年新春于大梁