本报上海讯 记者 崔艳 由西安美院油画系和上海刘海粟美术馆联合举办的“西安美术学院油画系2007年教师作品展”于3月10日在上海刘海粟美术馆开幕。此次展览为期20天，共展出西安美院油画系40多位教师的80余幅具有个性表现和地域文化特色的艺术作品，展示和体现出艺术家站在历史与文明脉络上承续传统和拓展未来的努力。

　　记者在现场看到，参展的40多位教师年龄层次从79岁到26岁不等，但他们的作品似乎以“上世纪70年代”为界限划分为两种截然不同的风格。一派带有明显的黄土高原气息，头上戴着白色毛巾、手里拿着旱烟袋的大伯、乡间摘枣归来穿着大红棉袄的小姑娘、小镇上热热闹闹观看戏曲的陕北农民……从这些画面中，我们捕捉到了西安美院老一代艺术家的创作思路，他们通过自己身体力行的创作实践，立足生活、关注社会，描绘着他们对艺术的解读。而另一派则是以上世纪70、80年代后为主体的年轻艺术家的作品。他们身处当代艺术潮流中，创作语言夸张、丰富，相比老一辈艺术家的严谨画风，他们的创作心态更为自由轻松。

　　对于画展中出现的这两种不同的绘画风格，西安美院油画系系主任潘晓东教授对记者谈到，这与学院的教学思路有很大关系。西安美院油画系的总体思路是贯彻杨晓阳院长提出的打造“一人一品”的创作要求和“大写意”的创作方法论，在创作上努力探索和挖掘个人面貌。既立足传统，同时还要根据时代，发展当代艺术，挖掘新的视觉元素。而这一点在年轻一代的教师身上体现得较为明显。