中国画历经千百年的积淀而炉火纯青的“写意”风格，是以”感觉”去驾驭笔墨，在心灵的作用下远离现实物象，在含蓄、渲淡与率性之中铸造的”心象”，借以形成以程式为特点的笔墨意趣，表现一种独特的艺术理想。青年画家柴宗洁正是在这种理念的前提下，为奠定自我的风格特色，为体现自己热爱自然、拥抱自然的理想，开始了自己艰苦的艺术之旅的。

　　作为苦学派的柴宗洁，踏踏实实地走着自己的艺术之路。他的山水画历程是从研究传统开始的，这是一个由表及里的感知与体悟过程。他临习了自范宽、李唐以来的山水名家作品，下着深入的工夫。当他熟练地掌握绘画的基本技巧以后，他逐渐为传统绘画的精神和审美格调所吸引。遵循”外师造化、中得心源”的古训，在师法自然的同时，重视主观情感的观照与表达，柴宗洁希冀追求的是把对传统的认识、理解、感悟与情感、理想、愿望投射在自己的作品中，让作品中的山水树木、烟云雾霭与屋宇村舍等意象折射出大千世界的无比丰富性，以寄托自身的理想追求与丰富情感，进一步逼近艺术规律与艺术本质。

　　在柴宗洁的作品中，很难具体指认哪一笔出自何人，哪一处是源于某家，然而其作品的整体浑然，气贯通畅，体现着鲜明的个人风格，同时又透视了取各家之长、熔于一炉的整合能力。柴宗洁是一位热爱大自然、有事业心的艺术家，他的每幅作品都记录着他探索的历程。这个历程对他来说意义更为重要，使他的精神视野得到提高，身心受到磨练，使之在线的曲折与变化之间、在墨的浓淡虚实之间，尽情地施展自己的艺术才能与智慧，主体精神与性情灵感相融而至画境与诗情浑然一体，使为人生的艺术与为艺术的艺术相融相契。