“我3月24日在杭州凡高画廊办个油画展，老同学你可要来看看呀。”任志忠给我来电话邀请参加他展览的开幕酒会。从1995年的猪年我们从中国美术学院毕业，到今年这个金猪年，已经整整12年。但此次展览却是任志忠毕业以来的第一个个展。这12年间，我们的一些同学有捧回卡塞尔文献展大奖的，也有在国内展览中披金斩银的；有转做电视主持成名的，也有写前卫小说受到关注的。而任志忠在这12年间似乎有点平庸。可是，他当年读大学时却是我们那一届的明星。那时的他，因为专业好，1993年获得首届罗中立油画奖学金；因为球踢得好，成为学校足球比赛场上的明星。不过，毕业后的这12年，他虽然没有大红大紫，但我知道他一直在踏实地向前走。12年来，他的作品在“全国九届美展”获优秀作品奖，又在“全国十届美展”获优秀作品奖，此外，还有获得其他一些奖项。这足以证明他的创作实力。

　　任志忠先后毕业于中国美术学院附中、中国美术学院油画系。基础扎实是他的一个特色。或许，正是因为这一点，他毕业后在浙江教育学院工作了不长时间，只有本科学历的他就被中国美院召回。现在更担任了中国美术学院造型基础部色彩教研室主任。展览都是新作，是他近一年来的作品，也是他近期艺术探索和绘画面貌的一次集中展示。这些作品显示，他丝毫不为时尚迷惑，仍然坚持自己的创作理念。但是作品还是有一些变化，正如一位观众所说的“走进展厅就感到生活的气息扑面而来”。纵观整个画展，一幅幅作品洋溢着浓郁的生活气息，这些画题材贴近生活，风格清新自然。画面所描绘的内容多是家庭生活，如看书、看电视、洗澡、织毛衣这些最常见的场景。画中的人物也都是作者身边最熟悉的人，从他们慵懒的神态和不经意的动作之中传递出一种暖暖的亲情。透过作品可以看出画家作画时心情愉悦轻松，心底充满“阳光”和“温情”。

　　就作品的风格而言，任志忠这次展出的作品体现出两点明显的变化。首先是画面视觉效果的转变，由“厚重”转向“轻快”，由“浓郁”转向“淡雅”，由“干涩”转向“温润”，这些变化使作品显得更加内敛温和。从根本上说，这与画家的性格是一致的。油画的奥妙在于 “油”和“色”的调配，对“油”的理解和运用不仅关系作品风格与效果，也能够体现出画家的才情和品格。从展出的作品可以看出画家对“油”的运用更加得心应手，不论是人物面部和服饰细节，还是背景和大色快，均是以油带色，以富有节奏感的用笔轻轻带过，塑造与刻画轻松利落。画家舍弃了油画的“厚度”，获得了绘画的节奏和趣味，取舍间反映出他在画外的思考和积累。

　　任志忠油画近作的第二个特点是更注重画面的形式美感。如何把来自现实的素材构建于画面，并以画家自己的独特视角反映出来，这是每个画家的必修课。从展出的作品可以看出，画家对自己的画是“打磨”过的，构图的节奏感、画面的色调感、造型之间的强弱、虚实变化等等，都显示出画家对画面形式语言的格外关注，并且有使画面“平面化”的探索趋势。

　　这些变化给我一分视觉的惊喜。我也相信任志忠将来的作品会带给我们更多的惊喜。