名家评说：

　　●立宏的画集出版了，让我讲几句话。说实话，我不是画中国画的，这方面没有太多的发言权，无奈朋友之托，我也就只好胡乱地讲几句了。中国画是中国传统文化的一部分，不仅有其特有的形式感，更具内在的精神品质。中国画是内家功，画好中国画，首先应该了解传统文化，从中吸取营养，领略传统文化中的哲学以及文学等其他诸多的学问和内涵。晓古知今，吐故纳新方能做到继承和发展。从立宏的画中能够看到立宏这方面做得蛮好，书也读了不少，笔墨的基本功也很扎实，已具备相当的文化素质和艺术修养。仔细看立宏的每一幅作品，都感觉到画面很文静，雅逸、纯净，可谓画中有诗、画中有境、画中有情、画中有景，书卷气很浓。立宏通过对生活的感悟，将心灵上的超脱，精神上的寄托于笔端。     华君武

　　●现在年轻人的画画得很有朝气，也很有想法，立宏便是其中的佼佼者。我从事教学数十载，对学生的造型能力培养要求很严，中国画是以线性造型为主的一门绘画艺术，其表现手法为线的语言，对客观物体以及人物对象的形体结构特征的描述，主要是用线的形式来表现的。画好中国画首先应该（必须）解决好造形能力这一关。画家应该从客观事物本身，对其形体结构运动方式，生存规律等诸多客观因素，加以深刻详尽地分析理解，最终将客体外在特征以及内在精神品质通过艺术家主观艺术思维进一步强化、提炼、夸张、整理、制作后重新再现。从立宏的作品中不难发现他在这方面是下了一番功夫的。他将中国画的笔墨技巧、笔墨语言在继承传统的基础上，将中国画的审美理念和情趣巧妙地把客观对象转换成自己的线条语言，准确体现了古人“应物象形”的理念，并将哲学审美、文学审美融入其中。作为一名青年画家，能够做到这一点难能可贵啊！    钱绍武

　　●一幅好的作品，内容要好，形式也要好。一幅作品要做到完美，形式感和内容就一定要结合恰当。内容主要包括两个方面：一个是素材本身的外在形象，一个就是素材的精神内涵。这就要求艺术家在生活和社会实践中深刻关注、体验挖掘。画家在这一过程当中所积攒或迸发的情绪和灵感最终通过艺术加工，以恰当的艺术表现形式表达出来。作品的形式感主要体现在笔墨、色彩、画材、技法等诸多元素的运用方面。立宏的作品画面很完美，整体感很强，画得很到位，该深入的地方就很深入，该省略的地方就轻描淡写。几幅展览过的作品我也看过，无论是笔墨、色彩，还是材料技法都很创新，内容也很有新意，画得很大胆；有的作品动中有静，有的静中有动，内容和形式结合得恰如其分；从立宏的工笔作品和水墨作品总体来看，他是一位很有潜力的年轻画家。             刘大为

　　●看一幅画，往往可以感觉到一个画家所向往的一种空间和他所经历事物时所面对的一种状态，空间对于一个画家又是一种沉淀心性的过程，立宏正是在这样的情景中来体验一种心境。在他的许多作品中已证实了他在绘画创作中的扎实基础和丰富的生活底蕴。他以“一生二，二生三，三生万物”的道与理来追寻着笔墨与审美的人生经历，从单纯的画面结构到复杂的画面过程，立宏以鲜纯的色彩和淡雅的文心把厚重与简朴始终作为自己的诗性，向着这一方向，立宏在笔端上寄予着对自然纯朴境界的回归。 田黎明