来自生活 妙在自然    ■ 陈正元

　　陈祖煌是一位优秀的版画家。数年来，他连续创作出《不尽栋梁出山来》、《开创新路》、《春潮》、《密林深处》、《工余》、《采种》、《急流纵横》等耐人寻味的版画作品，其独特风格引起同行们的注意，也在版画爱好者中产生一定的影响。

　　他从小酷爱美术，立志将来当一个画家。家庭的遭遇，初中毕业的他就失去了升学的机会，再也没有机会进美术学校。为了生活，他必须去砍柴、拉板车、做泥工，去他叔父家学医，后来还学了三个月的木匠。然而坎坷的人生道路没有使他消沉，逆境却把他的意志磨练得更坚强。陈祖煌对艺术的追求是执着的、严肃的、顽强的，上天没有赐给他独得之厚，他便自己在艺术的崎岖山路上攀登，步步艰辛。他自学成才，不停息地作画感悟生活与艺术的芬芳，表现他所独自感受到的美。他的美术才能引起了领导的重视，并于1973年，被调到宜春地区文联，从此走上美术专业岗位。

　　他的美术创作，大致可分为两个阶段。1978年前，他像个贪婪的孩子，样样想学、想画，他对素描、油画、国画、版画等方面有广泛的涉猎和研究，并采取兼收并蓄的办法，将多方面的艺术素养融会贯通，为其以后创作积淀了深厚的专业素养。代表作《不尽栋梁出山来》创作于1965年，1972年修改完成。参加了全国美展，《人民画报》发表，并选送出国展出。这幅套色版画气势宏伟，风格粗犷，歌颂了林业工人辛勤劳动的场面。

　　但他并没有为此而满足，同年，福建、安徽、江西三省举行版画联展，陈祖煌展出了黑白木刻《开创新路》，并在《美术》上发表了。这使他感到很意外，并受到极大的鼓舞。从此把业余时间全花在木刻上，决心创作更多的作品，并努力探索自己的方向。可艺术创作是一条辛苦且崎岖的路，每前进一步都异常困难。陈祖煌便集焦成才，把所有精力集中到黑白木刻这个焦点上，使自己的艺术才华形成高效突破。

　　对创作来说，生活是源泉。陈祖煌的画来自生活，他总是从生活的实际感受出发进行创作，追求真实的感情，真实的体验。他长期生活在山区，很多场景就是他儿时或少年时代所亲身经历过了的，如上山伐木，下河放排，植树、采种、打猎、砍柴、割草、做木工……按今天信息论的科学观点来说，童年、少年时第一次输入大脑的信息最容易得到保持和重视，第一次感知的程度决定记忆的程度。这种生活对艺术家来说是非常宝贵的。然而又是丰富多彩的生活为他提供了画不尽的对象，也为他版画创作上的收获奠定了厚实的基础。

　　他性格内向，不善言辞。但其版画却锋芒毕露，气势逼人，有种力量之美。他的感情和他对生活对艺术的爱，都跳跃在版面的刀锋与黑白之间。

　　艺术无须“潮流”，但要出新，要在众说纷纭中走自己的路，不重复别人，也不重复自己。在艺术创作上还不能忘“我”，要有自己的艺术语言和表现手法，自己的“绝招”。陈祖煌不是科班出身，也就没有什么框框，使得他的作品大胆而独特。

　　在表现手法上，陈祖煌喜欢“繁”，用他自己的话来说，叫“复杂”。他以为这样才有“我”的画，才能把大自然画得壮丽、丰富。

　　在画稿上，陈祖煌也是与众不同的。他的稿子主要是画气氛，不重刀法，如果用一般的标准来衡量，他的稿子属于“粗糙”范畴的。他也曾试着画得工整些、细致些，但他说：“气势画不出。”另外，他上版从不用描图纸或复写纸，而是直接用毛笔把稿子画到上面，或把稿子丢在一边，以版上的效果为准。对于这个上版法，我一直是很佩服的，这样搞出来的作品比较自然生动。

　　陈祖煌在用刀上也有自己的特点，他认为，用刀还是变化多一点为好。他习惯用三角刀和圆口刀配合使用，雄健挺拔，取直不取曲，讲究菱角感、弹跳感。他喜欢用一些重复的跳动的刀触表现动的感觉，并依靠一些颤动的虚线造成动的效果。另外，他对刀的刻法，以《春潮》为例：瀑布的水、急流中的水、冲下来的水、浪花、水珠、很薄的那种透明的水、阴影部分的水、倒影中的水，他都能区别对待，用不同的刀法把它们表现出来；他刻的树木也很生动，雨中的树，风中的树，逆光下的树……各有千秋。我曾请教过他，他说：“要对生活里的树木进行仔细地观察、分析，从它的结构上去分析，找出它本来的规律，不要先有一个固定的表现方法。”

　　他的作品最可贵之处来自生活，妙在自然。在艺术上，他也许还算不上成熟，但其特有的艺术风格和追求，必使他在版画创作中永葆青春。