在1998年教育部颁布的新专业目录中，原有的“工艺美术”由“艺术设计”取而代之，艺术设计更直接包括了现代生活方式的设计，其含义已经渗透到传统工艺美术设计与现代设计的两个形态，且招收艺术设计专业传统高职院校的艺术设计专业领域含概着：室内设计、环境设计、动漫设计、装潢设计，展示设计、电脑设计等多种专业。这些专业的教学都离不开绘画基础课教学。绘画基础课的教学内容以素描、色彩、构成为主，教学上基本是延用传统的绘画基础教学手段。从素描、色彩的角度来说，训练中强调技能，表现上注重具象。多数院校的教学还是延续上世纪50年代的仿俄模式。因此在专业的绘画基础课教学中，始终存在着“重技术、轻理论”的现象，为技巧而技巧。绘画基础课训练与专业课教学脱节，教学手段和教学方法单一陈旧。绘画基础教学开设的内容，如何合理并满足专业课需要，这将直接影响对学生的目标培养与今后的发展。纯艺术专业与艺术设计专业在绘画基础课的开设上，内容与课时是有差异的。目前高职院校所开设的专业基本是比较适应社会人才市场需求的。学生进校后，普遍对绘画基础课兴趣不大，原因是进校前，考试的素描、色彩内容与本专业所开设的素描与色彩内容大同小异。对所学的绘画基础课与专业课之间的关系认识不清，导致学生轻视基础课，对基础绘画课缺泛积极性、主动性，正因为对学习目的的不明确，为画而画，机械模拟的学习，产生厌学情绪。

　　长期以来，高职院校在绘画基础课教学中，普遍强调技巧表现且始终围绕传统绘画基础课的教学模式与教学内容。绘画基础课授课教师在教学过程中，缺乏考虑本课程与专业课之间的联系，不论是什么专业的，绘画基础课的教学内容、手段都是一刀切。使得绘画基础课与专业课“各自为政”，造成学生对绘画基础课的学习目的及训练目标不明确。如何处理好两者之间的关系，一是绘画基础课的教学内容与专业课教学内容有机的结合；二是绘画基础课为专业课服务，是高职院校目前面临的问题，并需要进一步探讨解决的实际问题。

　　首先，我们对绘画基础课要有一个正确、准确的认识态度，既不能轻视也不能一味的强调，摆正绘画基础课在专业课程中的位置。一切艺术设计类的专业课程都离不开绘画基础课，一方面绘画基础课是学好专业课的前提；一方面绘画基础课又是奠定专业发展的基本条件。明确绘画基础课都是为学生提高造型能力、创造能力、审美能力服务的，而绘画基础课的教学内容与专业是紧密相连的。所以，课程与课程之间要有合理衔接，在课时与教学内容安排上要考虑专业实际需要进行科学、有机的安排；专业的不同，绘画基础课的重点就有所不同。

　　其次，针对绘画基础课程传统教学手段与教学内容，对艺术设计开出的新专业，绘画基础课应如何为专业提供基础保证，关键是要结合专业特点，区别对待。艺术设计专业基本上介于艺术与技术之间的，在教学内容上与纯绘画专业有较大的差异的。

　　第三，处理好绘画基础课程与专业课程之间的关系，作为教师，关键是要了解专业发展方向，对所教的专业进行剖析，对所教的学生基础水平有所了解，认真组织教学内容，才能有效地把握教学课堂。教师在强调技巧训练的过程中，更主要的是要强调和引导学生的创作思维过程。老师要结合绘画基础课内容，有目的地、有重点地介绍一些不同风格的美术名作图例、美术发展史所涉及的重点美学思想。要放弃传统教学中约束课堂的条条框框。强调重视学生的理念培养和知识教育的积累，强调“悟性”。

　　第四，艺术设计专业教学在完善中要调整基础课与专业课之间的关系，使绘画基础课名副其实地成为专业的“基础”，打破原有狭隘的基础课教学格局，超越单纯技巧和经验的传授。为纠正基础课教学与专业课脱节的现象，改调子素描为设计素描；改绘画色彩为装饰色彩，并加大室外写生训练。从宏观上考虑基础课所从属的专业课和实际的需要，注意培养以下能力：一培养视觉反应力，增强视觉接受信息的能力，即感悟能力；二开发想象能动性和对未知领域自觉探索即创新能力；三培养分析、思维能力，锻炼对事物的把握能力，努力使基础课教学适应专业课的需要。