在中国画坛上，岭南画派自有独家的艺术路数。她以艳丽、水灵、透亮、意趣等特色而久负盛名，成其一岭独秀。从开山鼻祖居廉、居巢到高剑父、高奇峰，随之“四杰”关山月、赵少昂、黎雄才、杨善深及上海的黄幻吾等，江山代有才人出。

　　艺术不会有终止号。当杨善深驾鹤西归时曾有人叹鸣无人再可发扬光大岭南艺术了，君不见长江后浪推前浪？流派也如波浪式的前进而不断地产生新浪：它们历经一番酝酿奔腾后终会展示其生机与力量。当我们将目光投向画坛，可以看到岭南画派不但没有绝迹反而大有人在认真摹写着、实践着、变化着、发展着、创造着。有的守于岭南家法而亦步亦趋，有的以个性化执着奉献创变作品。其中著名画家曹瑞祥先生，他用十分娴熟的水墨艺技，向人们展示出笔墨心迹，让人感觉眼目一亮：少了岭南的旧气，多了赵少昂的风韵，又兼刘继卣的笔踪，实乃“曹氏花鸟”画法：取繁就简，无拘无束，随心出趣，返朴归真。这个拙守于岭南派而又能从岭南派中变化出自己意趣的画家——一如他的做人，厚道耿直，与世无争，喜抽烟喝酒玩牌，爱钻研到底又会动脑筋找其规律，而后变化，而后自如，而后心手相应，而后“计白当黑”变化无穷……

　　生于1943年的曹瑞祥，是上海本地人。于1959年进上海轻工业学校学美术专业，初学西画，后专攻中国花鸟画。毕业后从事工艺美术设计，经常有机会外出写生。他曾在上海植物园、海南植物园等地写生、练就了扎实的写实基本功。他可将自然界的一花一草临摹得惟妙惟肖，拷贝不走样。这位处世低调，不喜言辞的画家，除了写生，最大的兴趣就是在家里变幻着手法画画，他将所有的话都交于画笔，喜怒哀乐皆在线条中。

　　他觉得画画一要像，二要好看，三要有自己的路数。所谓齐大师的“学我者生，似我者死”对他触动特别大，以致他铭记深刻而脱口常说。他牙牙学语时入门岭南斑斓丰富的语汇，有着良好的开端；而后外师造化，他能讲出连贯的句子；再后汲取赵少昂的语库、刘继卣的独白，丰富着他的讲话能力，使他变得成熟了。之后他力求将中西美术结合起来，从熟到生，在玩笔墨中追求发自内心的花鸟画真景观，展示阴阳向背的干湿，明暗之分的轻重，平面与立体在构图上的集散、开合，构图上的饱满与空白，给人一种志气和平、不激不厉、松弛灵动的感觉，同时也反映出画家本人力图在作品中存绮丽而不媚俗，写意而又能出趣的独特品味。

　　曹瑞祥1994年花鸟画《白鹭》获青岛艺术节大奖赛国画大奖；1884年花鸟画参展《中国浙江神农奖》国画大赛获银奖；2000年上海教育电视台摄播专辑《艳丽的花鸟世界——曹瑞祥绘画艺术赏析》。他现任上海市中西美术融合协会副会长，著有上海人美出版的《曹瑞祥作品选集》等。