王皆、肖虎、田流沙三位艺术家，聚集在一起展示他们风格迥异的作品。三位艺术家的作品既有奢华时尚的架上油画 ，也有经典崇高的雕刻长卷，还有重新解释传统文化符号的装置作品,在回归与创新之间,在消费的崇尚与经典的消解之间,左右开弓，各行其道，且又巧妙地融洽于和谐的一体艺术空间，形成了一道独特的“三人秀”艺术风景。

　　一幅长达26米的长卷——《声音》，是王皆经过为期两年潜心创作的作品，艺术家将大乘佛教的重要经典《金刚经》在5169块青田石印上以石刻装置及影像的形式呈现出来。长卷上严整印章所盖出的几千个字体,方正齐整,气势凛然，令人产生庄严肃穆之感，这是艺术家用艺术的方式对经典的一次全新的诠释。

　　如果王皆的作品带有北方的大气，那么，来自广州的画家田流沙的作品则带有南方温和的气质。他的作品《大消耗》以艺术的思维剖析我们这个消费时代与传统美感之间的关系。在这幅长达10米的油画作品上, 画家在画中借用了唐代仕女图人物线条的描绘手法，同时也创造性地给了她们一张张特殊的佛面，且佛面的光头与盛唐飞天女的佛教形象一脉相承。画家准确描绘了画中人物的不同形态。画家所创造的古典和时尚结合的变种形式，通过视觉上和审美上的错位让我们获得了更多的趣味信息。

　　艺术家肖虎认为艺术的创作是不可说，不能说与不好说的。当艺术家把几件东西摆放在一起，不经意间就产生了一些奇妙的东西。他在《龙凤呈祥之乌鸡白凤》的行为绘画作品上,以鸡的鸡爪即凤爪印盖在宣纸上,产生了传统文化山水画的墨像图式,画家充分利用了传统一白一黑、一公一母、阴阳互动的所谓和谐共存的理念，但却全然消解了传统笔墨的技法，这些所谓的“凤迹”或“鸿迹”暗示着作为这个文化后代的我们，其实就如同鸡作为凤的后裔一样失去了高飞的能力，只能是堕落天使，踩着自己的模糊脚印一步步摸索而已！

　　三位艺术家的作品以不和谐但是彼此共处的方式展现了我们这个时代艺术的各种可能性。