孔宪华的荷花能够激动人心,首先在于他的画是心画的笔录,所以有情、有思、有感、有悟;他构图奇特、用色清淡秀雅只是激动观众的第二原因。他的奇特笔触结构和奔放的色彩应用,也是自己悟出来的,看不出来自哪位国画大师,故与“经典”无缘。就其笔墨形态和构图而言,山东画家孔宪华先生的荷花已经进入一个崭新的境界。但它并未脱离传统水墨画的创作宗旨,其内涵和意境仍与历代名家孜孜追求的一脉相承。于是我细品孔先生的画,那花卉,技法融合中、西,既有水彩画的影子,更具中国画的灵魂。亭亭玉立的荷花,枝柔花鲜,朵嫩质坚,分明是纯洁少女的写照,色艳不妖,骨傲不骄,令人联想到巾帼英豪;洁身自爱的白荷,又何尝不是“意中人”的神描?人说他的画有分量,原因就在这里。
凡画都需要形式美,中国画的点、线、面,还具有自身的审美价值。孔的画好,在于他是和谐统一形式与内涵的高手。传统中国画的点线,他继承且有发展创新;墨分浓、淡、干、湿的运用,他精到熟练,并兼施色彩以增加变化;飞线下点常出人意料,空白考究多令人深思。所有技术上的调兵遣将,都服务于他的意境营造,用起来轻松自如。观他的画,如读唐宋八大家的散文,越品越有味道,越品越提精神。
作品的神韵都在“荷花”中。画荷主要画荷的清香。欲画出荷的清香,必须用清秀笔墨,而孔先生的笔墨形态及其组合,正好具备清秀的特征。笔墨之灵表现为生动、自然、流畅;清则点线修长、圆润、干净,图像清晰,色调明快。所有这些,从他的作品中都可以找到。在我国文学艺术作品中,荷从来都被视作君子。它出污泥而不染,给人以高尚的精神美;花朵或红或白,花形或含苞或怒放或凋零,都给人以飘逸的形态美;叶柄清瘦、坚韧,遍生凸棘,上顶华盖,更给人以顽强的力量美;白藕如玉,莲籽似珠,还能给人以甘甜的味觉美。总之,荷是美的化身,其心虽苦,却能清火解毒,让人长寿。他画荷,笔墨追求清秀淡雅,构图讲究对比新奇,塑造的意境不言自明,就是要写出荷“清秀”的君子风度。
孔宪华的画总能给人以苍润疏秀、天生丽质、气清神腴的空灵美。赏他的国画佳作,如品明前龙井新绿,但觉清香悠悠,味重香浓。