书法，是中国文化的血脉，东方艺术的精灵。几经蜕变，几经定型，形成了一个自给自足的封闭系统。书体、笔法、章法都难以复加和突破。生活节奏的加快导致毛笔文化的式微，标新立异的美术百花园也难觅入古出新、雅俗共赏的书法杰作。更为严峻的是，我们很难接近书法创作的真诠：严格扎实的童子功力、深厚广博的人文修养、优雅闲适的笔墨情趣、远离功利的性情演绎。这一切都让人感受到了书法的窘境与困境。好在中华民族正在复兴和崛起，我们有责任和信心探索全新的书法教育方略，让传统血脉流传有绪，让书法杰作不断涌现。

　　一、书法功态释义

　　书法功态，就是上文提及的书法创作的真诠，就是书法家临池挥毫、心手相应、书与意会、神思迹化的创作状态。

　　这是一个自如的状态。没有思绪的羁绊，没有技法的牵掣，没有笔墨的制约，一如平原跑马，长空掠鹰。

　　这是一个自在的状态。只是情感表达的内在驱动，只是笔墨生发的机缘闪现，只是结构章法的浑然天成，就像天上行云，山间流水。

　　这是一个自足的状态。无须刻意安排，无须牵强构思，无须外力激发，好比佛性慧光，本来具足。

　　这是一个自然的状态。春暖花开，夏木葱茏，秋山尽染，皆因厚积薄发，水到渠成。

　　总而言之，书法功态是一个功的状态，书法家技法功力、理论功力、表现功力、神思功力的综合体现。同时，它又是一个非功的状态，是书法家超越自我、超越法度、超越功利的类似于鬼斧神工般的理想境界。

　　二、书法功态成因

　　书法功态不是初学者能够企及的。它的形成有多方面的原因。

　　首先，是对传统书学的消化与吸收。要通晓中国书法史，熟谙真草隶篆笔法史，还要对书法美学和历代碑帖精华了然于胸。然后根据自身的秉赋和天性着重研习某家某帖或某体某碑，务求专精厚实，触类旁通。

　　其次，是社会文化环境的陶染。要有明师指授，学友砥砺。要与时俱进，把握社会文化的主旋律。经常参加书法沙龙与展览活动，和而不同，求同存异，取得精英文化的共生效应。

　　再者，是道德、情感、学养的积淀与升华。要加强道德修养、情感培育和学养修为。道德可以提升艺术，使技进乎道；情感可以催生艺术，使笔墨摇曳多姿；学养可以涵育艺术，使书法深沉华美。

　　三、书法杰作的诞生

　　古代书法大家植根于深厚的书法传统土壤，沉浸在浓郁的国学氛围之中，临池挥毫之际，书法功态往往能够不期而至，智慧的甘泉在毫端汩汩流淌，把文字线条演绎得烟云满纸，出神入化。传世的书法杰作由此诞生。

　　王羲之的《兰亭序》

　　东晋书圣王羲之幼学卫夫人，后学钟繇，转益多师，各体精能，为当时书学之集大成者。永和九年，三月初三，与友人会于会稽山阴之兰亭，曲水流觞，饮酒赋诗，放浪形骸，畅叙幽情。王右军乘着酒兴，展纸铺毫，视通万里，思接千载，文思泉涌，笔底波兴。在一种十分玄妙的书法功态引领之下，序文一挥而就，有如神来之笔，其风神韵致不可端倪。评者曰：虎卧凤阙，龙跳天门。

　　颜真卿的《祭侄文稿》

　　唐代大家颜真卿与二王父子一脉相承，并融入自己的浑穆雄强、正气凛然的威仪与风范，开一代风气。颜鲁公在安史之乱中，弃笔从戎，气冲霄汉。战斗中惊悉贤侄在沙场殉难，悲慨交加，难以言表。唯一的宣泄渠道就是诉诸毫端，排解愤懑。于是，在一种别样的欲罢不能的书法功态推动下书就的祭文汪洋恣肆，激情鼓荡，翰逸神飞，气如虹霓。

　　苏东坡的《黄州寒食帖》

　　宋代大文豪苏轼才高八斗、学富五车，诗文书画造诣颇高。在其被谪黄州期间，与佛印和尚过从甚密，文人雅趣与佛学禅味水乳交融，激活了东坡居士的“无意于佳乃佳”的书法功态，使其轻松写就的寒食诗词翰焕彩而线条丰美。全篇跌宕起伏，张弛有度，宛如一首结构严谨、旋律优美的田园交响曲。                （未完待续）