浙商拍卖自2006年夏拍开始，便致力于当代艺术的推广。此次秋拍更是广开征集渠道，蜚声国际的当代艺术家刘炜、方力钧、曾梵志、周春芽均有佳作呈现。其中《我是谁》（158×158cm）是刘炜作品现于国内秋拍中尺寸最大的一件，也是最精彩的一件。《我是谁》中那种彻底的自嘲映射出的虚无感，是他在感受一个堕落、猥琐、毫无意义的世界时，所作出的完全个人化的反应，独特的用笔使其作品充满独特的艺术气质。《江南桃花》（200×250cm）是周春芽2007年的新作，同时也是一件博物馆级的精品巨制，值得期待。《女孩》（80×60cm）是曾梵志“天空”系列中的力作。对于曾梵志作品的挑选我们一直本着“小而精”的原则，从2006冬拍到2007春拍，每次上拍的作品尺幅虽不大，但张张都是精品，这样可以让更多的收藏家，特别是广大的浙商群体有收藏的机会。“玩世现实主义”的代表人物方力钧作品中的“光头”形象，已经成为一种经典的语言符号，标志着当代人一种叛逆、戏谑、躁动、迷惘的人文和心理。《人物》（70×50cm）中两个“光头”人物似是在等待着画面之外的某些东西，然而是些什么，却谁也说不清，传达出一种观看生活瞬间的特定方式，传达出对于意义、信念以及其他将会左右我们生活的东西的审慎态度。

　　经典写实版块亦有蜚声国内外的艺术家的精彩作品上拍。陈逸飞的《执黄扇的美人》（200×75cm）是其创作于1998年的作品。2005年陈逸飞英年早逝时，此画仍放在上海的画室中，后来被辑入由陈逸飞的全球独家代理画廊玛勃洛画廊所编的《陈逸飞遗产油画遗作》一书，画的背面加盖有陈逸飞遗产印章和遗产编号。画面中人物坚实的造型、细腻的笔法、完美的比例、四分之三侧面的古典面表现得淋漓尽致，浓浓的怀旧气息与古典纯净的东方韵味弥漫整个画面。作为陈逸飞遗产油画在国内拍场上的首次亮相，值得期待。

　　《破损石膏像》（73×90cm）是冷军创作于1992年的作品，是在其世纪风景系列、新产品设计系列、关于微笑的设计系列之前的创作，其这一时期的作品在拍场上已很少见到。《破损石膏像》画面的精确细致程度完全超越了摄影所能传达的信息量，石膏、麻布、方凳三种不同质感的物体在冷军细致的描绘下跃然“布”上。冷军以其超级写实主义风格，在中国画坛独树一帜，所有的观者无不对他纤毫毕现、精细入微的画面叹为观止。“艳俗艺术”的重要代表人物俸正杰、祁志龙、李路明、罗氏兄弟、胡向东、张东红等皆有精彩作品参拍。《China No.3》（110×110cm）是俸正杰“China”系列作品中的重要力作。在10月7日举行的香港苏富比2007秋季拍卖会上，同时期、同题材的作品《毛泽东 No.10》（150×150cm）以190万元人民币高价拍出，此幅同样值得期待。祁志龙的《偶像No.3》（130×96.5cm）画面仍然选择了美女模特儿去模仿自己童年记忆中的女红卫兵形象，是祁志龙的典型代表作品。

　　浙商拍卖一直致力于当代艺术史脉络的梳理，此次秋拍更是特别推出与艺术史脉络相关的板块，对侧重艺术史脉络的藏家来说是难得机遇。任戬、徐冰、李山、夏小万、周啸虎等艺术家的早期精彩力作相信会受到藏家的钟情与关注。更为难得的是，毛旭辉、叶永青、周春芽、何多苓、郭伟、罗发辉、何森、沈小彤、赵能智、高惠君、冷军、许江等艺术家早期和近期作品的集中对比呈现，使得藏家更全面地认识艺术家的艺术演变线索。

　　此外当代名家如孙良、丁方、毛焰、徐累、钟飙、忻海洲、郭晋、杨千、何工、王承云、栾小杰、宋永红、魏光庆、黄汉成、吕顺等均以力作参拍。

　　中国女性艺术从上世纪90年代就受到学术界的关注。在最近的艺术品市场中，也正逐步得到收藏家的关注和肯定。这次我们特辟中国女性艺术家板块，汇集了邵飞、贾鹃丽、蔡锦、闫平、刘虹、崔岫闻、孙国娟、李秀勤、向京、陈妍音、陈可、熊莉钧等女性艺术家的力作，涵盖绘画、影像、雕塑三类。

　　蔡锦是中国20世纪90年代以来具有代表性的艺术家。《美人蕉》意象上把握了丰富、细致而又缠绵的感觉，作品中红色的运用，产生出强烈的视觉力量，成为新时期独立的女性艺术走向成熟的标志。崔岫闻为藏家所知是因其摄影作品，但她还是一位颇具争议的油画家。1996年从中央美院毕业后，她创作了《玫瑰与水薄荷》、《爱》等一系列尺度大胆、题材敏感的油画作品，这些作品中描绘了正面裸露的男性躯体、两性情爱甚至同性情爱的场景，此幅《舛》（160×130cm）便是这一时期的珍贵代表性作品，值得关注。李秀勤是当代颇具代表性的雕塑艺术家，她的作品就像她的人一样，大气沉着、有着令人震撼却亲和的力量。李秀勤的《座是春风室是兰》（高170cm）打破了我们以往对雕塑印象中的概念，那就是人的介入和参与，作品可以坐，可以挪动，作品在与人充分地交流、融合，在不断地变换，它已经不是一个被束之高阁只具观赏的艺术品，它有了自己的生命，它会与人交流，它改变人的生活也被人改变着，作品的精神会在时间的沉淀中渗透到人们心里，李秀勤让她的作品展现出一种永远无法替代的鲜活的生命力。窗棂的运用是对传统文化资源的再挖掘和再利用，在她的作品中，呈现出当代艺术本土化的特点，这也正是中国当代艺术所努力追求的一个方向。

　　上世纪70年前后出生的艺术家的绘画既没有现代主义对绝对真理的探讨，又没有后现代主义玩世不恭的态度，而是解析自我存在的意义，内心与外部构成的不确定性冲突。在自我营造的世界里，无论是美好的还是忧伤的，艺术家总能充分地准确地表达自己。尹朝阳、季大纯、陈波、李继开、陈春木、闫博、张晨初、陈亮洁、何汶玦、曹静萍、朱海、尹坤、高瑀、俸正泉、杨洮、檀梓栋等人的作品中，都使我们强烈地感受到这些特点。

　　尹朝阳的《烟》（150×200cm）和《神话》（180×150cm）均为大幅作品。对人作为一个个体的存在状态的描写是艺术家的关注焦点，源于青春期的迷茫、焦躁、彷徨、不安和内心的痛苦挣扎，一个个脆弱的形象中表现为：或是孤独无助，或是歇斯底里，或是百无聊赖。《烟》（150×200cm）是“图像的图像——2003中国当代油画邀请展”重要参展作品，值得藏家关注。

　　季大纯的画机智幽默，意境空灵宁静，富有浪漫的诗意与禅意。在这次的《无题》（150×110cm）中，大纯把玩着各种绘画材料，沉浸在自己的世界中，画出的形状像是人体的器官，但这个“器官”是大纯自己想象出来的。在画的过程中，就像在做游戏，往往是画者开心，观者会心。另外一张《VCD》（150×110cm）与大纯常见的作品中形象处理不同，纯用油画颜料堆积而成，尽显大纯式的幽默。

　　张晨初以其绘画语言的厚实，技法的丰富在同代画家中独树一帜。《三伟人》（200×135cm×3）是张晨初创作于2007年的新作，也是2007年最重要的作品，与大多以伟人为题材的作品相比，张晨初笔下的伟人少了肆意与狂躁，艺术家以平和的心态、细腻的特质解读历史。

　　在国外艺术品拍卖市场中，摄影作为一门独立的视觉艺术形式，已经占有一席之地。摄影板块共汇集洪磊、杨志超、黄岩、张念、高氏兄弟、陈春林、李小镜、刘瑾等10余位艺术家的摄影力作。雕塑板块共汇集了刘威、焦兴涛、邵帆、张峰、王晓北等名家作品。

　　浙商一向用心经营老一辈艺术家的作品。现于此次秋拍的老一辈艺术家的作品虽然不多，但件件精到，值得关注。吴冠中、林风眠、孙云台、陶冷月、罗工柳、戴泽、陈钧德等人皆有佳作呈现。《花港观鱼》（39×34cm）是吴冠中创作于1977年的作品，取景杭州名景之花港观鱼。以鱼为主，观者为辅，着眼点置于画面中央翔泳的鱼群，水面以淡墨掠成漩涡盘旋状，鱼群呈红、橘两色徜徉其间，格外醒目，空间几为色彩填满，凸显了缤纷热闹的气氛。与大多数艺术家一样，吴冠中以“花港观鱼”为题创作了不止一件作品，同时期创作的《有鱼》（59×53.5cm）在香港苏富比2006春拍中以104万元成交，此幅作为送给前中国奥委会秘书长宋中品评的作品，值得藏家关注。

　　从浙商拍卖2006年夏季拍卖会中俞晓夫的重要作品《我轻轻地敲门》被浙江企业家收入囊中，到2006年冬季拍卖会上浙江台州籍企业家一人竞得曾梵志的《远方》、周春芽的《青石》两件当代名家力作，均反映出作为中国书画收藏重要基地的浙江已实现了新的收藏转型，浙江收藏家的西画艺术品收藏意识正逐步苏醒，今后必将还会有惊人的表现。浙商拍卖致力于把在中国乃至世界经济市场中已有威望的浙商吸引到当代艺术品收藏的队伍中来，为优秀的艺术家与收藏家之间搭建一个具有学术真实性和前瞻引导性的良好平台。

　　为了更好地服务浙江本地的藏家，2007秋拍浙江省内巡展已全面启动。从11月24日起至12月9日将分别在台州铭和艺术馆、温州展览馆、金华艾青纪念馆、宁波美术馆举行精品预展。