（上接第736期17版）中国古代哲学把自然看作是生命生生不息的运动和表现，而生命运动变化的根基就是“气”。在艺术方面南齐谢赫将其阐发为“气韵生动”。水墨画以水和墨的相互渗透而产生出浓淡干湿的丰富变化及水墨交融的天然和谐，表现了静止与流动辩证统一的永恒之美。傅新民的彩墨画在此基础上更加强了它的意向性，因而较之传统的绘画语言更丰富，更具精神性。

　　归根结蒂，“天人合一”思想是傅新民艺术的最大支撑。“天人合一”乃中国道家思想的圭臬，也是中国画创作的一个重要命题。对画家而言，它是一种体验，一种感受。在中国画创作中，它要求画家以毫无约束的状态与对象融为一体，即“独与天地精神相往来”。这种由个体的精神所体验到的与宇宙相融合的境界，才真正是“天人合一”的境界。傅新民的作品从最初的直观感觉反映形式，已进化到发天地之玄的幻化感觉方式，是在近似梦幻般的形式中与自然对话，是超然物外的情思结构，在形式中注入了新的生命。他的艺术不去模仿自然，不去诠释生活，而是通过寻找自然与生活的一种契合，一种情绪，更加关注自然，理解自然的精神和宇宙生命的意义。同时也追求梦笔生花、天机流荡和回天再造的艺术旨趣。

　　傅新民是一位激情奔放的艺术家，它的创作冲动与激情是从血管、心跳、呼吸、精神与灵魂中迸发出来的火焰，他的作品是其人格力量与时代风云铸就的黄钟大吕。因此说，傅新民更是一位理性的艺术家。他常常把自己对人生的深刻体验与思考注入笔墨之中，渗透着更多的人文关怀。即使在艺术形式的探索上，他觉得现代社会赋予人们以崭新的视域，而陈陈相因的艺术语言已远远不足取。他坚持认为，在艺术创作中完全排除主观意志而仅凭程式规范是不可能成功的。所以，他的彩墨画充分发挥了主体意识在传统笔墨中的能动作用。就其精神层面看，他的作品不是简单地从人与自然的角度直接切入，而是以一种形而上的、以超越内容与形式来体现一种博大的美学思想。因此，仅凭感性或激情是不够的。

　　当今已很少有傅新民这样有使命感、责任感和真实艺术灵魂的艺术家了。当代画坛，灵魂多已沉沦，人们终日在为钱奔波，寻求和张扬“自我”，于物灵不辨之中追求和崇尚所谓的“新”、“奇”。而傅新民的艺术探索则在当今语题缺失的状态中显示得难能可贵；他以一个社会前沿人物的理性思维和一个艺术家的直觉判断以及感知生命的自发性，在对艺术语言的思考与选择中，包含着他对生存现实的真实感受与深层理解，其探索严肃而深入，毫无浮躁和急功近利，其作品传达出的更多的是冷峻与静寂的沉思与反省，并注重个人语汇的提升。

　　因此，他是一位值得钦敬的艺术家。

　　丙戌初春于虚静斋