众家评说《笔墨新旅》

　　编者按：2007年12月16日，笔墨新旅——江苏省万里写生作品展研讨会在江苏省美术馆展厅举行。现将研讨会专家的发言精选摘录于此，以飨读者。领导讲话和专家发言排名，按发言顺序。

　　宋玉麟（省文联副主席、江苏省国画院院长）：参加这次写生的28位画家有14位是我们画院的，可以说占了绝对的多数，他们创作的大丰收也是我们画院的重大收获和重点工作。28位画家的精心之作代表了当前江苏画家的最高水平，感谢专家们的支持，提供了这样好的一个大平台，这样的活动还将继续，创作会发生新的变化，迈上新的台阶。

　　言公达（中国书协副主席，省文联副主席、书记处书记）： ２８位画家的作品非常好，在新金陵画派的道路上越走越远、越走越深，很好地继承了新金陵画派的精神。他们把对生活的写生感悟，体验以后转化为自己的符号，有新金陵画派的精神和影子。而且已进入画派的新阶段，有了新气象，主要体现在两个方面，即多元的创作理念，多彩的艺术风貌。

　　高云（江苏省文化厅副厅长、江苏省美术馆馆长）：这次的活动既是对新金陵画派的传承，又是一次对画派的创新。符合当下的审美情趣和审美需要，体现了“四个性”：学术性、时代性、民族性和个性。

　　感谢28位画家付出的心血、努力、探索和创造。感谢专家们为扶持后进、扶持年轻人付出的辛劳，也感谢工作人员为保证展览的顺利进行付出了自己的努力。我们要延续新金陵画派的精神：自觉的创新意识、辩证的民族意识、高尚的人文精神、激情的写意精神。

　　丁涛（南京艺术学院教授）：琳琅满目的作品从一楼到三楼拾级而上流光溢彩。它们提供给人们的不只是一次视觉审美盛宴，而且是为中国画置身时代如何发展、进取作出了可喜的尝试。尽管我们不必说这次尝试已经完美无缺，但却可以肯定，这是继四十多年前，曾饮誉全国艺坛的江苏画家“两万三千里写生创作活动”的一次延续、呼应和开拓，是新时期高扬现实主义精神、深入生活、关注民生的一次蔚为壮观的艺术实践。

　　左庄伟（南京师范大学美术学院教授）：这次画家们所展出的作品，无论是在艺术形式、笔墨语言，还是在作品的思想内涵都在他们原有的艺术成就基础上有着突破性的发展，达到一个新的高度，是江苏省一个时期以来中国画创作高水平的整体亮相，是一次在诸多方面具有学术研究价值的作品展览。

　　在28位画家的创作中，他们都竭力想在生活真实与艺术创造，中国画理画法与西方画理画法，传统与现代等方面如何结合、融合和创新，看得出每一位画家都有自己新的创造，在自己原有的成就水平上提高一步，一大步，甚至是突破性的进步。

　　周积寅（南京艺术学院教授、博士生导师）：这批作品，或在传统基础上的创新，或中西融合，具有扎实的写实能力和创造力，与古人、今人拉开了距离，生活气息浓郁，有时代感，笔墨新、意境新，蕴含着作者新的审美情趣，使广大观众耳目一新，颇受好评。

　　这是近十年来江苏举办中国画展中水平最好的一次展览，是非常成功的一次展览，展现了江苏中青年画家的强大阵容，其影响是不可低估的。他们所取得的辉煌，是对中国画优秀传统的继承与发展，是接江苏前贤“二万三千里”旅行写生的继续，是一个新的良好的开端，画家们只要不断的努力，坚持到底，江苏中国画坛重整雄风，是大有希望的。

　　萧平（著名画家、鉴赏家）：这是一次成功的画展，体现了新鲜的气质和认真的态度。第一，内容和范围扩大了，山水人物花鸟统统在内。第二，表现手法和形式扩大了，由一元转为多元。另外，以后在创作中要注意写意性的问题。

　　樊波（南京艺术学院教授）：这次展览是江苏最有实力的画家作品的集中展现。笔墨语言、造型语言也有新的变化，主要体现在人物画上，有值得我们深思和探讨的。笔墨新旅是名副其实的，不足之处是有重复之感，审美高度上与老一辈还是有差距的，一方面应该纵向比较，另一方面也不应该对自己评价过高。

　　聂危谷(南京大学美术研究院教授)：此次“笔墨新旅”艺术活动，给人最大的印象是，画家们既打破了长期以来的闭门造车，又超越了通常中国画采风蜻蜓点水式的猎奇，画家们试图通过建立在各自不同知识积累之上的、个人特有的艺术视角和图式语言，尽情阐释他们的所见、所感、所思。显而易见，“笔墨新旅”的画家们通过体验生活激发了灵感和创作冲动，锤炼和修正了个人图式语言，从而创作了能够感染观众视觉并叩击其心灵的精品力作。

　　盖茂森(著名画家)：本次活动江苏省投入很大，推出了新作新人，后生可畏，前途无量，令人振奋。三点意见：一.画家要反复揣摩所熟悉和擅长的审美对象;二.政府支持和媒体宣传都非常重要;三.希望广大画家保持比较独立的观点,多创作非制作性的大写意作品。

　　沈启鹏（著名画家）：看了画展，感觉很激动，很振奋。政府不但要有导向，而且要有正确的导向。这种导向要锲而不舍，坚持下去，推到一个高度，达到一个结果。从展出的作品看，整体上增加了人文内涵，带进更多现代人的审美需求和价值取向，期待一届又一届的展览推出更多好的作品，树立好这个品牌，为全国美展做好铺垫。

　　卢星堂（著名画家）：这是一个好苗头。万里写生的精神要继续发扬光大。这次活动对于江苏以及全国美术界都具有里程碑意义，是对中国画的拯救，浓缩了中国文化传统和民族精神。28位画家精心的辛苦劳动换来了很大的成果。这对我也是个促动。年轻山水画画家的这些成果重振了江苏美术界。

　　黄名芊（著名画家、“二万三千里写生”亲历者）：现代文化艺术的领导同心同德，给予高度的重视是这次活动成功的重要保证。对于写意精神的传承，最重要的是在座各位有志青年画家要有一种十年寒窗的精神，出去三五个月就要画写意画是不可能的，历代画家凡有成者都是深入生活，从生活中提炼题材，长期精心创作才能出成果。两万三千里写生精神，今日仍要继承。

　　马鸿增（中国美术家协会理论委员会副主任、 江苏省美协理论委员会主任、江苏省美术馆研究员）：2007年江苏万里写生创作活动，是在新世纪、新时代条件下，以政府组织的团队形式，弘扬以傅抱石为首的新金陵画派艺术精神的一大举措，也是重振江苏中国画坛雄风的一大举措。展出的一百多件作品，使我感受到三股清新气息——生活气息、时代气息和艺术创新气息。

　　这28位画家，是全省代表性的中青年画家。年龄最大的58岁，最小的31岁。其中山水画家12人，人物画家11人，花鸟画家5人。他们兵分三路，跨越祖国西部8个省、自治区、直辖市。在融入生活、融入群众、融入自然的历程中，他们用心的感觉、感受、感悟、感动，由此而进入写生、写神、写意、写心的创作状态。这是一种将“小我”融入“大我”的状态，与那种孤立的、封闭的“小我”是不可同日而语的。同时这种精神状态与新金陵画派贴近时代、关注民生、关爱自然的现实主义精神相融通，但表现形态上又有着改革开放新时期的鲜明特征，更为重视以人为本，对构建和谐社会的渴求，对人性的深层挖掘，对人生的文化思考，对人与大自然亲和关系的反璞归真，这些构成了生活气息和时代气息的内在蕴涵。

　　这批作品艺术语言总体特点是，既适当强化作品的视觉冲击力，又注重保持作品的艺术感染力，即“抢看”和“耐看”的统一。

　　“笔墨新旅”是一次创新之旅，探索之旅，突破之旅。尽管取得的创作成果是阶段性的，尚待持续提高，但很是珍贵。无论是策划方式还是实际收获，都值得在江苏乃至全国新时期画史上写下浓重的一笔。

　　（部分发言人观点系王梓、许芸洁、于茜、于霏、严娜等根据记录整理，未经本人审阅）