中国画与佛教、戏曲一样，历来就有南宗、北派之分，山水画亦然，当代就有“北李南陆”的美誉。北有李可染，南有陆俨少，北派山水画家讲究浓郁的色彩，线条的厚重，峥嵘壮阔；南派却设色轻微，用笔细腻，绵渺邃深……

　　自小就生活在南方的林星，本该走的是南派的路子，但他却扬弃门户之见、地域之分，兼南北二宗，他以北派的浑厚与南派的墨韵相谙合，得北方山石之气概，融以南方云涌之气象，常以写生之法予山川雄浑激荡，但又体现了浓郁的生活气息。在他笔下注重的是神似，而不仅仅是形似。于是山是多情的山，水是多情的水，自然而然会给人带来一种新的审美理念。其实，无论是南宗还是北派，山水画的灵魂还是在于气势的磅礴和意境的深邃。林星十分敏锐地意识到山水画的内涵和外延，无拘无束地把阔笔放纵和细笔勾勒结合起来，画面显得缜密清新，淋漓酣畅，表现了一种以个性抒发为显著特色的画风。难怪他笔下的每一座山，每一条水都鲜活、都生动、都充满了勃勃的生机。

　　林星勤奋好学，在传统学习上细心研读历代名家画迹。注重生活，他曾多次游历名山大川及山村小镇，积大量写生稿，他是在繁忙的工作之余来创作的，他的画脱略时俗，形成了“繁而愈清”的画风，构图繁密而笔墨简静，于严谨之中透着一种宁静灵秀之气。他所追求的是诗般的意境，给人们无限联想空间。他创作的《翠微的山村》、《一溪寒水出秋山》、《缕缕云雾里》等山水画，或温润祥和，或雄壮伟拨，或清丽奇妙，或粗犷坦荡，那种“一览众山小”的气势，那种“造化钟神秀”的娟丽，所传达给人们的美感已不仅是山河的壮丽多彩，更是精神的震撼，情感的慰藉。

　　林星的山水画，信手挥毫施墨，咫尺之内，肇造云、雾、霭、岚、气……书写万物，融化物我，同时敢于设色，有时以绿为主调，有时以赭红为主调，色彩丰富，墨色交融，使人赏心悦目。在自然色彩上提炼升华，赋予自然色彩以诗意而加以强化，是他在用色上的一个特点。

　　由于林星在绘画上不断地学习、探索，他的山水画逐渐形成自己的面目，为我们提供了一个新的审美样式，一个新的视角。我们有理由相信他会取得更大的成功。