张尔宾与我，相见日子不多，但神交已久，我们对晚明胡曰从的十竹斋有同好，曾通信，讨论了十竹斋水印艺术的特点，也为十竹斋书画谱的精美印制而放歌，但在此以前，我们没有谈诗，也没有论及中国画。

　　二十世纪九十年代初的一个夏天，我到胶东石岛避暑，在一个宾馆的一间会客厅中，看到了张尔宾的一幅山水画挂那里，很是醒目，画云山苍苍、江水荡荡，气势壮阔，我在欣赏时，与同去者赞赏了一番。过了几天再去，不意这幅画没有了，经询问，始知经理舍不得挂，把画收了起来，这么一来，张尔宾的山水画，使我的印象加深了。

　　诚然，张尔宾的山水艺术，确实有他的独到之处。如其所画，整体感很强，所谓整体感，就山水画而言，首先要有大势，画有势，画就立住了，及是大气磅礴，无不吸引读者。当然，只有势而没有韵还不行，是故气韵生动，不能不称之为第一要义。尔宾对此下了功夫，获得了上乘的笔墨。这是尔宾不愧为名画家的一个因素。

　　再就是张尔宾的山水，善于染，染不只是用来表现层次，染得好，染得得体，在于使一面统体能融合。读尔宾的《石激水流苍翠间》及《云壑松风》诸图，都可以看出他那点染的功力。在他的其他作品中，之所以有就实为虚之妙，就在于点的松动，染而润的技巧，这也是尔宾不愧为名画家的又一个因素。

　　一个画家，若能十全十美固然好，事实上，一味求好就会脱离实际，我认为，画家倘有他的“一得一胜”，也就了不起了。近现代的黄宾虹大师，所画山水，晚年变法，贡献很大，究其成就，其所得者“胜”在于墨法之变，“得”在于用水之妙。今南京张尔宾山水，有大势，工点染，更使整体得融合，正可谓善之哉，善之哉。

　　王伯敏（中国美院教授、博士生导师、著名美术史论家）