万伟民出生于1964年，1992年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院美术教育系，并深造于中央美术学院中国画系。多年来一直从事工笔花鸟画教学与创作，作品多次参加国内外大型美展并屡次获奖。万伟民始终以一颗平常心默默无闻地耕耘在自己的绘画艺术天地里。这种良好的创作心态使他的绘画创作完全是在一种平心静气的心境下进行的，所以他的绘画作品具有一种“天然去雕饰”的秀美，具有一种玲珑剔透的精美，具有一种端方大气的华美。

　　万伟民的工笔花鸟画作品，能使观众从中感受到庄子的“虚静”之美。正是画家的这颗宁静之心让人感受到了清纯和清秀，让人得到了精神享受。比如他创作的《寻香》，藏青色的巨石，金色的郁金香，蓝色的小鸟，在全然白色背景的衬托下，色调非常明丽高雅，没有刺激性的色彩，但那一笔笔一划划都是那么地有耐心，那么地细致入微，那么地精确无误，无时无刻不在传递一种美的信息，那就是宁静淡雅之美。并且石纹和郁金香的处理，就像用针刺绣的一样，富有图案装饰意趣。

　　画家的作品实际上就是画家内心世界的一个展现，没有宁静的内心，就不可能有精湛的笔墨，就不可能画出如此精美的作品。因为绘画精品与画家的内心宁静的关系极为密切，画家只有在内心上排除外界的一切干扰，全身心地投入到自己的绘画艺术创作过程之中，才能绘制出十分精美的绘画作品。万伟民的工笔花鸟画空旷澄澈，质朴真实，诗情画意，那完全是他宁静心境所体现出来的一种艺术效果。他善于在自己的绘画作品中渲染空灵迷蒙的背景，运用色彩的互补和点缀来烘托刻画主体形象，就像他的《如风掠秋叶》，暖红色的远山，瀑布飞溅起的白色水烟，近景山石的凝重深沉，恰恰把岩壁上的那一簇簇傲霜的红叶映衬得更加斑斓红艳，而那两只嫩黄的小鸟，展翅飞翔在白色水烟之间，就像两个小精灵飘荡在苍茫的空中，整个画面给人一种宁静温情和灵动清澈的艺术美。传统精神和现代表达，古典之美和自然真率的个人风格在他的作品中达到了和谐的统一。

　　“虚静”是他的绘画作品中体现出来的一种传统思想精髓。他创作的题材大都是花鸟画，而没有社会性的大主题，这并不等于说他的作品没有社会意义，而是说他的绘画作品产生的社会价值在于有利于社会和谐，有利于人们在繁忙工作中的精神享受和休养生息。

　　他的这种“以静为美，以静求美”的画风，在当今这个竞争激烈，人们面对压力普遍都表现出一种烦躁不安，整日心情郁闷，而画家往往又难耐寂寞的社会大背景下，显得尤为难能可贵。观赏万伟民的花鸟画有一种宁静幽雅的感觉，让人在这种艺术氛围里得到心灵的愉悦，从而产生一种乐观向上的心境，焕发精神，积极面对生活。