当下中国艺术创作中存在这样一种倾向：疏离现实生活，滑向一种“躲进小楼成一统”的“书斋小我”，只是为了寻找一种与自己技法相适应的题材，退化到一种形而下的纯粹技法探求；更有甚者从一个调侃、下流的阴暗角度，以一种扭曲的灵魂，表现现实生活。这些都不能充分反映和表现中国当下的现实生活。背离现实生活，离弃人民大众的艺术注定会遭大众唾弃、时代淘汰。

　　我是一个酷爱画画的人，对于我来说画画不是学业、事业，而是生活！我跟大多数男性艺术家一样偏爱女性题材，两性间的互相审视、相互吸引、相互欣赏，远胜过同性之间。视角不同，对对象的挖掘程度也就不尽相同 。

　　第一次阅读《红楼梦》时就有心要绘制相关题材的绘画作品。每一件真正好的艺术作品都有其时代的烙印。因此我的《金陵十二钗》以现实身边或街头的女子为原型进行创作，力求表现当下生存的精神独立。

　　但是，我没有完全以颓废的、平淡的、苍白的方式来表现我所感受的人与事，而是以一种非常强烈的、饱满的、刚健的语言来观照现实。我的作品源于我沉浸在都市生活中积极的感受，在反映社会普通人物的同时，也寄寓了对他们热爱的认同和理解。我努力使我笔下的人物充满着现实生活中萌发和涌动的生命力量，既对现实生活原生态采取了还原的手法，也同时赋予正面的评判价值，以此提示人们的理解与关注。正由于我的作品同时表达了两个方面的精神现实，使得艺术与我们的时代联系了起来。

　　关于用色。我比较习惯用灰色，但无论原色、灰色，我均求其力度和表情，对每块颜色充满欲望，让人看了也能激起作画的热情。用笔努力一笔一笔说清楚，绝无含糊、草率，每一笔都争取画到实处。希望能把时代社会意识刻在每个人的脸上，甚至环境和道具上。

　　造型既是现实本身，也是表现本身。我追求在用笔和造型之间达到一种高度的融洽，下笔即是造型，塑造即是对物象的真切感受。强烈的笔法，表达了我面对形象所生发的激情。这种笔法本身的力量使作品显得非常饱满，一股内在的生命力从画中彰溢出来。当艺术语言越来越失去边界的时候，当其他艺术样式对绘画样式构成冲击的时候，我仍然持之以恒在绘画中继续摸索，希望能对当代画坛作出与众不同的贡献。

　　我用我的画关注并体现现实和人性，这些现实和人性折射了我内心生活的一部分。我自为我，自有我在！如果说我比别人看得远，那是因为我站在巨人的肩膀上！