“速写”一词最早是SKECH的传译，原意为快速描绘概括物象，现代教学中常作为造型艺术中基本功训练的一种方法，是培养学生观察分析综合能力的一个很好的途径。同时，速写作为一种独立的创作形式，也是积累创作素材的重要手段。

　　以浙江省美术联考为例，由于早些年取消了速写考试，所以也导致现在的美术教学中速写意识的空白和缺乏，很多学生能用大量时间“磨”出一张长期作业，却不会用最简单的线条去完成一张5分钟的速写。教学体制的不完善其实也暴露了时下教学中的很多不足，这主要表现在学生随时敏捷发现和表现美，整体观察、分析和迅速把握对象的整体能力的不足。如何在教学中重新确立速写课程，已成为当下美术教学中一个值得反思的问题。

　　速写有没有必要建立自身的教学体系，速写教学以穿插进行还是集中进行更有利学生能力的培养等，是速写教学中急需解决的几个问题。

　　培养学生的速写直觉

　　直觉在心理学词典中的解释是直接而瞬间的、未经意识思维和判断而发生的一种正在领会或知道的方式。克罗齐说得很彻底——“艺术即直觉”。 利用速写去培养学生的绘画直觉，则是速写教学的一项重要功能。

　　教学中应当如何强化直觉、培养直觉？首先，在学习速写的初级阶段，应引导学生从主观出发，本能地画出自己眼睛里看到的事物。从静态人物到动态人物，到组合人物，依靠学生的直觉反应，多画感受性的习作。这样有助于他们在任何情况下都能以敏锐和深刻的感受力，迅速把握对象的个性差异，做到手眼心的联动。

　　其次，以描绘对象形态、比例、结构等真实性为感受依据，但不以反映准确性为优劣标准，允许学生适当采用一些夸张的手法。有时我们在采风写生中常会被一些性格及特征显著的人物所吸引，如小而有神的眼睛、鹰勾鼻、厚嘴唇、大颧骨等有特征的面部特征，当这些生动的直观感觉跃然于纸上时，会别有一番味道，这就是直觉的魅力。教学中应了解每个学生的个性心理差异，观察每个学生的阶段变化。有些学生刚开始可能画得笨拙，但作品形象中却透露出原始的气息，教师应给予鼓励和引导。随着学生观察体验的不断深入，画出的形象自然会越来越有生气。

　　提高学生的速写基础技术

　　强调“关系”。在速写中，有各种层次各个方面的关系，如立体和平面、主次和虚实、大小轻重、疏密繁简、比例和形准、动和静、透视关系等等，而组织画面中的各种关系恰恰是一种处理和再表现的能力。速写不一定要求一个非常完整的画面，但好的速写一定是一个感觉完善的结构关系，作品中的组织关系往往体现的是速写的高度和品位。

　　质感和量感。这两者完全是一种画面因素组织的结果。色调的深浅、明暗对照可以有效地提示质量感。在表现方法上，涂和擦、戳和点都可以强化和弱化关于质与量的感受。需要说明的是，从画面的整体精神和意识要求出发，质感和量感的表现才有意思。

　　强化学生的默写能力

　　强化学生的默写能力，对于其形象思维记忆能力的培养十分重要。在教学中，有意识的安排直接写和记忆画，二者可以相互补充穿插进行，由浅入深，由目识到记忆，由局部描绘到整体描绘，举一反三。

　　在平时的教学中可穿插人体解剖结构知识的讲解，通过练习，默写出人体的基本比例、结构关系和运动规律，画速写时可按具体对象灵活运用。要整体观察，从主要特征上默记动态的瞬间，可先画速写再练默写，默不全时，再拿速写加以对照、揣摩。

　　通过观察、分析、描绘并记住常见的动态特征和规律后，平日也可作移位(变换角度)、改变(对动态作部分调整)、想象(充分联想，创造新的形象)等练习，从而举一反三，掌握类似动态物象的基本特征，促使默写能力的提高。

　　随着艺术本体的发展，如今速写也进入一个多元化发展的时期。在观念、技法、画面形式上比原来的速写认识也有了更多的超越。但在速写教学中，哪些是学生所缺失的能力，如何更好地根据实际情况解决上述问题，都是值得教学中深思的问题。