画中国花鸟画各有千秋，而真正要画出特色、画出品位和个性并不容易。画家韩月草的花鸟画具有鲜明的个人特点，这就是她比较关注大自然中不太为人注目的异花野果，并以此作为题材，创作了许多风格独特的优秀作品。迥然不同的审美情趣及风格在全国范围来讲都是很特别的，其画作意蕴深远，形神兼备，所产生的异样之美，平实之美和生命之美，深深地打动了欣赏者的心灵。

　　韩月草自幼喜爱文学诗词，曾理想成为一名作家。但时逢十年“文革”，蹉跎了青春岁月。在已有孩子的情况下，自学考入电大文科专业，脱产学习三年。她曾当过工人、宣传干事，也从事过管理工作。上世纪八十年代中期，因企业不景气，糊口已成为当务之急。她无奈选择下海经商，甚至做过卖水果的小生意。在此几年中遍尝创业艰辛，终于渡过了生存难关，积累了一定的经济基础。因其夫君酷爱书画，遂由欣赏逐步痴迷至深。她又决然地弃商从文，全身心投入到自己喜爱的绘画事业之中。

　　韩月草最初师从著名花鸟画家卫俊贤老师，2001年参加了中国美协首届花鸟画高研班的学习深造，当聆听了国内著名花鸟画大家郭怡孮老师关于“大花鸟意识”、“大花鸟精神”的创作理念后，深深为之吸引，逐渐摆脱了传统文人写意花鸟画冲和雅淡审美情趣的趋向，在题材、构成、意境以及色彩等方面进行了全新的探索和追求，确定了自己以歌颂大自然原生态野生花草强劲生命力为创作的主攻方向。

　　韩月草秀外慧中，温文尔雅，执着而专注，在她宁静端庄的外表下心灵深处有着丰富的情感世界，有着强烈而不可抑制的创作热情，总是渴望表达。她嗜美如癖，极其喜欢到大自然中去寻觅创作的灵感和题材。遇到自己心仪的异花芳草，常常激动万分，魂牵梦萦，久久不能释怀，直到找到适合这一题材的具体表现方法并完成创作而后快，因而她的作品数量众多，但绝不雷同，形式感异常丰富多彩。她不愿意与他人雷同，也不愿意重复自己。她个人认为绘画风格并不是很重要，重要的是格调高不高。

　　韩月草性情随和，为人大度，淡薄名利，其作品也追求一种随性洒脱，追求一种将大自然的蓬勃生机同人文气质的厚重积累巧妙地结合。“有容乃大，无欲则刚”，正是有了宽广的胸怀，才能与大自然为伍，也正是因为对世俗的“无欲”，才能在做人作画上正直自如。用她自己的话说，就是“每一次创作都来自于大自然，而最终又都回归于人的心灵”。

　　韩月草用自己的绘画来表达发现之美，发现之感悟以及生活之真谛。在她的作品中，总是透出一绺清新的带着泥土味道的野花芳香，让欣赏者跳出世俗的情感纠葛和忙碌，完全放松自己的身心，全神惯注地沉浸到香醇的画境之中。越是深入其画境中，越发会感到一种人与自然之间的心灵交流和沟通，完全进入到‘天人合一’的境界进而使人对自身，对生命和对生活不断的进行思考，有所感悟。

　　韩月草作品的表现手法同样独到，她有着扎实的笔墨功夫，极强的画面把握能力，纵览其画作，一般主要依靠传统的国画笔墨，借鉴和吸收部分西方的色彩与构成，以密集丛生体现其繁茂蓬勃的气势。画面色彩斑斓，丰实饱满。许多行家欣赏后，都赞道：写意画达到如此“绚丽多彩而不失其写意精神”的境界，怎一个“妙”字了得。

　　其作品的另一个特点是，写生时注重捕捉对象的整体气势，创作时将大自然极富生命力的原生态野性充分的表现而不是再现，一气呵成，畅快淋漓，无丝毫的娇柔做作。她主要用线写形达意，用点来营造画面气氛和层次，在具象中具有某种抽象意味，将某些形象和笔墨符号化，显然是在追求一种现代视觉效果和时代精神，这恰好凸现了她作品的独特个性和魅力。

　　例如她画的《天涯芳草》，六尺整幅，蔓草一片，直冲上空，生机勃勃。使人不由得联想到“野火烧不尽，春风吹又生”。萋萋芳草顽强的生命迹象强烈地震撼着每一位欣赏者。又如其作品《大蓟草》，画的是一种开着紫色花的，学名为马刺棘的野草。花色深紫透亮，茎杆坚挺笔直，叶子硕大繁茂，且通体有刺。整个画面美轮美奂，雅致之极，给人留下极其深刻的印象。再如其作品《生生不息》和《花非花》，湛蓝色底子上白色的蒲公英尽情绽放。她说，我欣赏你风一吹便飞向四方，从此生命生生不息。她抒情地吟道：“假如我是一朵蒲公英，翩翩在半空里潇洒，我一定认清我的方向，飞扬、飞扬、飞扬……”

　　韩月草近年的新作《铁骨赤胆》、《黄金本色》、《大漠赤子图》以及《高原圣果》等画的是一种叫沙棘的野生植物，这是她去陕北写生采风时发现的绝好题材。沙棘生长在干旱的沙漠或贫瘠的荒原高坡上，在-50℃和40℃的严寒酷暑中仍能顽强的生存繁衍。它也是一种神奇的食品、医药、保健的多功能植物，具有极强的保持水土和改善生态环境的功能，已成为我国黄河中游、黄土高原以及西北大部分地区脱贫致富的一种重要经济作物。韩月草深入发掘和了解沙棘的这些特性后，被其顽强的生命力和美好的前景所打动，无法抑制的创作冲动使她以手中画笔反复表达这一主题。

　　每种花草都有它不同的外在形态和生存环境，这就塑造了它们各自独特的内在精神。通常画家都习惯于用一种笔墨语言来表达对世界万物的理解，并由此形成了自己强烈的个人绘画风格。可是丰富多彩的世间万物及其内在的独特本质仅仅采用一种笔墨语言去解读和表达，显然是远远不够的。要发掘和探索不同事物的内在精神，并采取相应的笔墨语言来进行表现是非常困难的，但这种在艺术上的探索和创作活动却是十分有价值和有意义的。韩月草力求深入探索和发掘蕴含在不同花草自身上的本质精神所在，并创造性地运用最切合表达它们的艺术语言来完成每一幅作品的创作。韩月草坚持 “一花一世界，一草一春秋”的艺术创作理念，使其作品的外在表现形式丰富多彩。纵览她的作品，有的轻盈灿烂，别具风貌；有的造型准确，用色清丽；有的又是性情所致，得意忘形；有的则是突发灵感，神来之笔。虽然这些作品各有特点，但共通之处都在于是以小见大，以朴实无华的野生花草着笔见长，并且从平凡之中表现出不平凡。在画风上既有男性笔墨的大气雄厚，也透露出女性画家特有的细腻敏感。同时，她还在不断关注着快速发展的时代和社会，对于层出不穷的各种新鲜事物敏于观察勤于思考，并结合新颖的表现手法体现出自己独特的思维方式与创作风格，逐步地走上一条注重思想性和创新性相结合的艺术探索道路。

　　韩月草本质单纯、温柔善良，骨子里却有着追求自由、浪漫幸福的人生目标。然而她是幸运的，她有一个全力支持她的丈夫、有一个上进、学业有成的儿子，她非常感念上帝恩赐于她的一切。无论在作品水准还是为人处事上，作为一位德艺双馨的艺术家，韩月草巾帼不让须眉。她身上体现着一位北方女性画家的豪爽，大气和对艺术的执著。祝愿她的艺术道路越走越宽广。

　　文 / 子旭