安文从停止流浪到现在已经有4年了，她在杭州一个不起眼的路旁开了家小小的首饰店，整理她流浪许久的收获。小店只有几十平方米，离马路还有好几米远，但足够女人们在里面迷失。那里的每一个角落都被填满，所有的饰品都是店主从各地精心收集而来，进入这里的饰品是骄傲的，她们以经意或不经意的姿态静候着，带着一点粗糙，一点狂野，带着沉沉的时间睡梦和莫名的熟悉，在这个城市的角落里，唤醒女人们永不泯灭的前生记忆。

　　店名叫“rasa”，源自印度《韦达经》，意味“甘味，美好的体验”。她的小店就带着玄奥神秘的密宗深味以这样平和的磁性与手工的魅力静静地潜藏在城市深处。安文这样介绍小店的定位：“我不追求高端或者专业化，我也不想太大众化，中间状态是最自由的，我可以做成自己想要的样子。”

　　安文并不总爱提及她的流浪经历，她只说流浪带给她的意义：“几年的游历，最初是没有目的和意义的，现在再看却并非如此……至少我现在的生活是我想要的，这点我很确定。客人接纳我的东西有部分是接纳我的人，或者附带接纳我的观念。”对于时尚，她提到10年前在杭州学画时喜欢去的那家藏饰小店，现在再去看，还是那样子，她发现自己已不再那么喜欢了。民族的东西，不能总是全盘地移过来，要化作自己的个性，那就要提练，要其中的元素而非形式。的确如此，我们无法重现那些消失或未消失的人们爱着的美丽，饰品终究是为了我们自己的审美意识来选择的。于是，她将那些到处搜罗来的宝贝分拆组合，再将自己的心思细密地织进去，那片片银饰颗颗石头就成了一件件堪称作品的首饰，溢出冉冉的灵性。甚至为了配一条青金石的项链她可以用上一对漂亮的银坠子做成一副小小的搭勾，来成就那项链的华美。她说自己不懂经营之道、不懂说话，只是用心去做：“经营这家店给我的美好感受来自于十个人中能有一个人是如此热爱。他们对我的肯定使我更肯定我自己。”

　　安文自己做设计，最初的单子是一个老外拿了一把挖耳勺，安文把它加工成了放射状的项链，加工费50元。安文拿出一条自己设计的项链比划着：“衣领低一点，让这部分挂下来，那将是非常美丽的一寸。”这些年来，安文的相册里收集了大部分她自己设计的首饰，很多都已流落在有缘人的手里，四处安家了。安文如数家珍地聊起它们，就像谈论一个个朋友，我不禁问：“你最满意的作品卖吗？”“不，”安文不假思索。她有一些非卖品，包括一支美丽的簪子，我问：“这样的东西要在什么场合带呢？”安文说：“她并不实用，就是因为她过分美丽。”

　　安文对美敏感，对人亦有洞察力。于是对顾客，安文喜欢省略许多虚假，直奔主题，她常对客人说：“这东西不适合你。”给每一件物品找到一个合适的主人，是安文想要的。

　　“一个女人，从渴望装点自己到卸下所有的附属，包括所有年代的功利意识、利益、装颜，返本归真，从意识到要，到什么也不需要，可能也就20年。在这宝贵的20年里，女人应该去看、去体验、去发现，要能完成各种想象，包括天可以蓝成什么样子、夕阳可以如何美好。许多人一生都不会投入地去喝一杯水，因为她不会注意到杯子很美、水有味。”

　　安文常针对不同的顾客定制个性化的饰品，她指着显眼处挂着的一大串色彩艳丽的挂珠说：“这是我最近的得意之作，某次一个身材高大的女子要定制合适的首饰，我做了这两串，她非常喜爱。”采访期间，有个女子正在小店挑选耳环，看起来是非常熟悉的客人了。有人说小店的东西摆放太过凌乱无序，安文以她惯常的和缓回答：“你可以这么理解，但其实是乱中有序的。”有人一进店就问你这有纯银饰品吗？你这有耳环吗？安文说：“有很多，你自己慢慢看吧。”

　　说起来，安文是个有些特殊的生意人——如果可以这样说的话。她从文艺青年的流浪青春中走出来，从那些领略过的民族风情中走出来，并知足于现在的平衡。于是小店对她来说似乎更像是青春的延续和生命的衍生，她将自己的信仰和自由观念融入饰品的设计和小店的经营中，仿佛整个十几平方米的空间都是生活着的，有着不一样的情味。当然，她并非刻意为之，但做一个城市的隐者并通过设计和经营传播这样的概念，她似乎做得不错。