明志斋室，翰墨飘香、清茶四溢、音乐环绕、孩童满堂，构成了黄照荣先生的书法家园。而我在与明志斋的邂逅、了解、交往中逐渐熟悉黄照荣，并深入他的书法世界。

　　黄君照荣，取字布衣、号静轩居士、明志斋主，1963年出生浙江安吉。安吉书画传承、源远流长、名家辈出。而近代吴昌硕更是“一代宗师”，桃李满天下。照荣自幼耳濡目染，喜好翰墨。照荣之外公方遗勇，以画家之名，名震乡里。儿时看外公绘画、玩画案纸笔，得外公启蒙成为照荣童年美好的记忆。这一切，似乎注定了黄照荣与书画的不解之缘。

　　然而，命运总是为了考验一个人的意志与爱好，而给你设置种种障碍。19岁那年，照荣走进了军营。然而，他对书法艺术的执着并没有因此而消减。相反，军训之余，他总是节衣缩食，购置纸笔，自创条件，练习书法。所谓“精诚所至，金石为开”，终于，他的艺术才华被领导发现，并作为部队人才派照荣到学校进修两年，系统学习书画技法与书画理论。那两年，黄照荣如饥似渴，从唐代楷书到魏晋行草，从汉代隶书溯先秦篆籀……系统的书法训练为黄照荣今后的书法创变打下了坚实的基础。

　　1986年退伍后，黄照荣几经周折，从事过多种职业。他越来越发现，他对书法的暗恋已经到了必须抉择的时候。终于，2001年黄照荣辞去工作，创办了书法工作室，起名曰“明志斋”。

　　所谓人生之志，不外乎两个过程，一是明辨，二是笃行。如果说，黄照荣之前对书画还是暗恋的话，那么，黄照荣辞职创办明志斋书画工作室的决定则使黄先生于书法由暗恋转成深爱。《墨子修身》中言：“志不强者智不达。”黄先生深知这句话的道理，并在明志斋创办之际就泼墨曰：“人生百年，转眼即逝；学海无涯，翰墨伴生；淡泊明志，墨池清兴；锲而不舍，金石为开。”黄照荣对书法艺术的矢志不移，终于成就了他自己，成就了他的艺术风格。

　　黄君之书法，既五体兼备，又专擅隶书。

　　黄君悟性极佳，真、草、隶、篆、楷，只要经过他的心追手摹，总能变化出一幅充满新意的书法作品来。黄君于五体之中，尤善隶书，其水平充满时代气息，达到了一定的艺术高度。隶书之发展经历几个阶段，一是汉隶的自然辉煌，二是清隶的八分变革，三是当代的“俗隶”风行。清代隶书在碑学思潮的旗帜下，面对汉代八分官隶，或创变新笔法、或夸张变旧形，最终掀起了自汉代隶书创始后的第一个隶书发展高潮。二十世纪的隶书革新家们，试图接过清代八分隶书创变之模式，却在清代隶书的阴影下不能自拔。经过一番摸爬滚打后，二十世纪后期的当代隶书终于在八分官隶之外的“俗隶”中找到了自己的创作源泉。当代“俗隶”风格创变成功者，有奉行“俗隶一帖推广式”的周俊杰、鲍贤伦、许雄志；有采用“俗隶多贴整合式”的欧广勇、毛国典、侯开嘉；有开启“自创俗隶破体式”的张海、王镛、何应辉等。黄君之隶书创作顺应“俗隶”时代之潮流，时而采取“一帖推广”，时而采用“多帖整合”，时而探索“自创破体”。观黄君的每一副隶书作品，各自风格独特，达到了“一点成一字之规。一字乃终篇之准”创作高度。看黄君的数副隶书作品，又万变而不离其宗。所谓宗者，乃以隶为基础，杂糅篆籀、魏碑、简椟也。总之，黄君把对隶书的审美理想与时代风格有机地结合起来，最终成就了个人风貌。正因为此，中国书协理事、西泠印社副社长、中国美院教授的刘江先生评价曰：“观其书法作品，心胸磊落，才气十足。”中国书协理事邹德忠评价曰：“很有个性，用笔大胆，气势雄强。”

　　黄君常说：“书法如品茶、如赏乐。”我不解。忽然有一天，因事早起，过明志陋室，探头望去，黄君正探身笔耕，一股茶香扑鼻而来、一段古乐夹缝而出。和着茶香、伴着音乐，泼墨挥毫，是何等地惬意。唐代孙过庭有“五乖五合”之说，想必，这也算得一合吧。我不愿打扰黄君，若有所悟地随身而去。

　　黄君又说：“我喜欢和孩子们一起练书法。”我更不解。调皮捣蛋的孩子足以把我写字的心情消逝殆尽。然周末，又几次路过明志陋室，书案之间，十来个学生，错落案边，埋头书写，无一点声息，黄君时而示范、时而巡视、时而点评。我有些纳闷，原来书法在孩子们的心中有这么大的魅力，原来书法传承有如此的默契。看来，浙江书法后继有人，湖州书法发扬广大，并非虚空之谈。

　　黄照荣书法集即将出版，这是黄君对自己书法之志的一次检阅，是书法人生的一次小结。作品中有黄君看得见的书法成绩，却有太多黄君书法背后看不见的故事。