3年前，结识画家胥力浦于东海之滨的宁波，当时看了他正在那里展出的数十幅山水画作品，甚是感动，有的层峦叠嶂，有的小桥流水，笔墨洒脱，层次井然，透着一股灵秀爽朗之气。

　　胥力浦从艺30余年，早期从事电影宣传画创作，在美术造型、色彩、构成等艺术基本功方面有较为充足的掌握，加之勤奋好学，对艺术的技、艺、道有深切的领悟，全面的修养均展现在他的山水画艺术中。我们看胥力浦的山水，基本格调属于写实主义风格，但决不是如实描绘，在似乎如实的画面中有着画家的巧妙构思、创作意向和诗意的表现。正如黄宾虹先生所言“妙合自然趣，人工费剪裁”，一幅好的山水画，有画家精心的观察、取舍，有画家炽烈的诗意和独到的形式美的蕴造，还有潜在深沉的内涵，若隐若现浮动其间。每阅胥力浦的画作，总会有这些方面的感受，不仅悦目，且令人为之动心。

　　近年，胥力浦研修于中国美术学院。对从古到今中国山水画的深入解析，对山水艺术技艺理法的领悟，同师友名山大川的写生，艺术境界大开，技艺也臻洗炼而纯熟。观赏其近作，我以为有三个方面的进展和提升。首先，综合、概括、探索块面结构，加强画的力度和内涵，追求一种壮豪苍劲的艺术美。比如《奇峡惊涛》，强烈的块面对比和黑白衬托，表现了虎跳峡惊心动魄的气势和悠远的历史感。其次，融入古代笔墨、丰富当代题材的艺术表现力，既有《山水有情》这样峻拔的大山水，又有空濛清丽的《中山一夜雨》如此挥洒自如而富诗意之作。中国画的笔墨问题，曾引起画坛数年间的探讨争论。我以为笔墨是中国画艺术语言的特质之一。笔墨功深，气韵生动，正是东方绘画艺术神髓之所在。看到力浦在这方面的进益和趋向，不禁欣然为之庆。再次，整体看来，胥力浦的山水艺术，尤擅江南水乡风情画。由于画家本是江南人氏，长期生活于其间，又在相当的一段时间专攻江南山水，所以水乡之作应是胥力浦的代表作。信手组合，处处画境，又处处是真境；虚实处理，皴擦点染，皆成妙趣，达到“真境逼而神境生”的境界。无论水乡清润、渔舟桥西、清溪抱村，还是春桃艳秋、渔艇待发、村姑驱舟等等，不仅画出山水的静态美与动态美，而且表现了生活其间的人情时尚和人文精神，是一种风情万种的山水画。胥力浦江南山水有别于人的独特之处，正是他静观、热察，身心为之动，思绪为之求索，用精灵的笔墨演奏出江南风情浓淡皆相宜的歌。