（上接第12版）

　　3、学院传统

　　近代以来，学院美术教育为中国画带来深刻的改变。山东花鸟画，与学院美术之间，渊源颇深。建国前俞剑华任教于新华艺专，培养出于希宁、徐培基等山东画家；建国后山东艺术学院等一批院校的建立，培养出了大量的花鸟画人才；全国其他艺术院校尤其是中央美术学院、中国美术学院（原浙江美术学院）等也为山东培养了很多人才，并带来了纷繁多样的现代艺术理念的影响及艺术上不同风格的交融。这里还有一个值得注意的现象，艺术院校不仅培养了人才，而且也帮助营造了山东花鸟画坛多元、开放的格局。如建国前于希宁在新华艺专求学，深得海派花鸟画的金石气息；毕颖之求学于北平大学艺术学院，由齐白石、陈半丁等指导，得京派真传。又如，毕业于浙江美术学院的郭志光、李波，也为山东带来了很多浙江美术学院的好的东西，如不断探索，重视材料，重视绘画肌理的制作等。而除了纯美术院校之外，如山东工艺美术学院、山东轻工学院、青岛纺织学院、青岛工艺美术学校等也培养过一些花鸟画家，他们不同的艺术倾向，包括工艺美术中一些特殊工艺方法及装饰风格等，也都对山东当代花鸟画繁荣起到了作用。

　　4、民间艺术传统

　　齐鲁大地上，民间艺术资源是十分丰富的，这既是山东花鸟画取法的资源，同时也是花鸟画存在的文化环境，如潍坊的年画及风筝工艺，淄博的玻璃工艺等都增加了地域的文化厚度，也为花鸟画繁荣产生了促进作用。如老一代画家中陈寿荣，就是一位兼擅风筝制作的工艺美术大师，而自学成材的乍启典，更长期从事木工雕刻。当代中青年画家中，有意识地汲取民间艺术的一些要素，运用到自己的花鸟画创作中的，也很常见。更重要的是，山东的花鸟画家，其画法往往是虽有文人画之高韵，但少用文人画之孤独、冷寂的意境，其根本原因在于儒家入世精神的主导，但同时，民间艺术的影响也是其中重要因素。

　　二、时代与地域

　　1、老一代画家

　　早在二十世纪之初，画家松年，即在济南成立“枕流画社”并自任盟主。其后刘秩东、黄固源、李眉川等都曾长期活跃于山东花鸟画界。

　　老一代画家中，李苦禅、崔子范、郭味蕖、于希宁、柳子谷、孙其峰、张朋都是在全国具有很高知名度的大家。李苦禅、崔子范、郭味蕖、孙其峰建国后居住都不在山东，但他们对山东花鸟画家的影响是巨大的，这中间既有直接的几位大师对山东画家的师法授受、传道解惑，更有人格上的感召、心灵上的呼应、精神上的私淑。山东画家中亲得白石老人教诲的有傅星伯、毕颖之、王天池，得到李苦禅亲自指导的有王炳龙、宋新涛等。而于希宁、柳子谷、张鹤云、张朋在山东曾长期从事中国画教学，他们不仅以自己的艺术创作，贡献于中国当代的花鸟画，更以园丁的形象，培养了大批优秀画家。尤其是于希宁，从山东师范学院艺术系到山东艺专再到山东艺术学院，其对山东的花鸟画教学乃至整个美术教育做出了不可磨灭的贡献。

　　王小古、张茂才、岳祥书、毕颖之、曹更生、刘笑飞、傅星伯、赫保真、陈寿荣、吴天墀等都是在建国前即活跃于花鸟画领域的画坛宿将，这些老一代画家，画技精湛，人品高尚，个个都有自己的绝活。王小古、赫保真的牡丹，张茂才的水禽，傅星伯、陈寿荣的鹰，吴天墀的虎等，都曾得到过评论家的激赏，也受到了广大民众欢迎。

　　乍启典、张鹤云、隋易夫、冯凭、宋式云、孙墨龙、魏启后都是花鸟画界的长青树，至今还不断地为人们奉献着优秀的作品。乍启典大器晚成，气势雄悍，张鹤云天趣盎然，隋易夫颇有逸气，孙墨龙一片化机……魏启后虽更以书法著名，但其花鸟竹石，亦为民间宝爱。马龙青、王企华、崔辉、董建、张雷白、张建时、宋新涛、胡翘然、张联珠、阎学曾、王炳龙、孔端甫、于善英等名家也都在画界具有很高声誉。郭志光、齐辛民、杨文仁、杨象宪、史振峰、谭英林、尹延新、彭昭俊、刘克训、曾昭明、马世治、王立志、吴玉田、牛锡珠、刘世俊在当下的中国花鸟画界，依然十分活跃，并对中青年一代持续产生着影响。郭志光“有吴潘遗意而不为所囿”，挥洒彩墨，很有张力；齐辛民富巧思奇趣，杨象宪淡雅宁静，杨文仁寄情于传统文人画的继承发展，曾昭明追求清新富丽的视觉效果，尹延新、谭英林、彭昭俊等皆师从于希宁，深得其旨，画风寓生动于严谨之中……

　　（下转第14版）