周璟自幼喜好绘画，5岁跟做美术教师的父亲周澍岐先生学画，13岁拜著名工笔画家王凤年先生为师，后被工笔画艺术大师潘洁兹先生收为入室弟子，专攻工笔重彩仕女画。而立之年又被著名写意画家王天池先生收为关门弟子，学习写意草虫画。经过四十多年刻苦努力，逐渐形成了既有中国传统绘画神韵，又含西方现代美术精华，既富书卷气，又充满活力，内涵蕴藉、婉约清丽的绘画风格。其画作巧妙地把美、善、情、诗融为一体，给人以美的享受、善的启迪、情的陶冶和诗的熏陶。

　　鲁迅先生说，美术的真谛是“发扬真美，以娱人情”。以美悦人，是周璟画作的鲜明特点。她的画作，从题材、主题、构图、布局，到笔墨技法、设色敷彩，都给人以美的享受。她的人物画，大多以古今美人为题材，主要采用工笔画工整谨细、色彩绚丽的画法,根据创作需要再辅之以小写意的墨法晕染、浮世绘的敷色烘托、西洋画的光线表现，以和谐大方的构图、流畅有力的线条、洁净疏朗的着墨、纯净清雅的色彩、深浅相宜的明暗、赏心悦目的画面，塑造了《女娲补天》、《汉月依旧伴昭君》、《李清照》等一个个明丽照人、光彩四射的中国妇女的新形象。

　　以善感人，是其画作的另一重要特色。在她的作品中以“和谐”、“吉祥”、“高洁”为主题的绘画占了很大分量，作品《但愿人长久》、《思念》、《众里寻她千百度》表现了人世间渴盼团圆、牵挂亲朋的美好情感；《麻姑献寿》、《妈祖呈祥》、《喜从天降》、《和谐仙子》则表达了人们对美好生活的企盼；《手持荷花不染尘》、《云鬓梳罢不簪花》等则抒发了洁身自好的人生志向。

　　明代画家恽寿平在《南田画跋》中有这样一句话：“笔墨本无情，不可使运笔者无情，作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”周璟认为，源于生活的一切美术创作总关乎一个“情”字，生活的情的确是美术创作的灵魂。美术创作应当以情动人，绘画有情才是好作品。她创作的《杨柳依依》、《唯见新月吐蛾眉》、《遥被人知半日羞》、《横也丝来竖也丝》等，都有着令人怦然心动或让人回味无穷的情境。《杨柳依依》在台湾展出时，有的台胞看到这幅画潸然泪下，久久不愿离去。

　　诗意画，是周璟画作的又一特点。山东师范大学美学教授朱恩彬先生这样评价：“历来中国画是讲究诗情画意的，从周璟画展看，周璟在执着地追求着绘画的诗情化。展出的画作，几乎一半取意于中国古典诗词，如《在水一方》、《杨柳依依》、《床前明月光》、《孔雀东南飞》、《春江花月夜》、《但愿人长久》、《众里寻她千百度》、《寻寻觅觅》、《凤凰涅槃》等等，画面不仅再现了诗词的原意，往往还拓宽了原作的境界，使画面更富有浓郁的诗味，赋予人物以某些现代气息。”

　　周璟还善于采撷生活中最有包蕴性的一瞬间来塑造人物。朱恩彬先生评价：“中国人物画的精髓是‘以形写神’，重在传神，周璟的画作，在传人物之‘神’上,做了许多成功的探索。如《对镜簪花》，写出人物对镜整容、手持鲜花又不欲簪，绘出了人物对本色美的自信。《杨柳依依》中人物婀娜的身姿、惆怅而迷惘的思恋神态，都给人以难忘的印象。”

　　红妆一顾一回新。周璟认为笔墨当追随时代，中国画也要不断创新。经过不懈努力，她在1991年成功发明了双面画，荣获发明专利等三项国家专利，并获得“第五届山东省专利金奖”、“中国专利优秀发明者提名奖”和“中国专利济南优秀发明家”荣誉称号，荣立三等功。“双面画”发明专利还被收入英国《世界专利索引》，得到国际公认。“双面画”是一种新型中国画，从正反两面都可以进行观赏，在光线映照下，能产生出一种独特的朦胧美，给人以新奇美妙的艺术享受。美术学者评价：“双面画”发明使以往从墙上挂着的中国画走到人们生活空间中来，使在展柜里躺着的中国画站了起来，使中国画从单面观赏变成了双面欣赏，大大增强了中国画的表现力和影响力，极具艺术价值。专家们还认为，双面画给中国画赋予了符合现代审美观念的实用价值，能做成屛风、影壁、隔断和观赏扇面、立体摆件等工艺品，在现代环境装饰艺术和高档工艺礼品制作领域有着极大的开发价值。对周璟发明的“双面画”，许多著名画家给予了高度评价，中国画艺术委员会主任潘洁兹先生称赞“双面画”发明是“自出心杼，另开生面”；全国美协常务副主席王琦先生题词称“应识良工独苦心”；山东省政协副主席、山东工艺美术学院院长朱铭教授认为“双面画与双面绣形同双璧，雅致娟秀，堪称一绝”。