前不久，应王盛华先生之约，我有幸集中看到了他倾心变法之后创作的第一批花鸟画作品。丙戌年伊始，盛华先生辞却一切繁琐应酬，集中近三个月的时间，黄撰青灯、达摩面壁般地精心思考创作出了一批典雅精致、清新蔼然的花鸟画新作。当我小心翼翼地翻看着这些凝聚着盛华先生真挚情感的画作时，我被眼前这些超脱旷达、纯净幽遂的作品深深感动了。也许是我对盛华先生以往作品风格的过多了解，也许是我对盛华先生艺术深度的不甚了解，看过这些作品之后，我对盛华先生说了一句发自内心的话，我说：“今天你让我又认识了一个王盛华。”我的本意是说，我绝然想象不到，在短短的三个月时间里，他笔下的花鸟画作品，无论从形式到内容，无论从表象到内涵，都远远地超出了我想象中王盛华花鸟画的极限。我更想象不到，一个我所熟悉的画家，在他谦和平静不事张扬的背后，经受了多少常人不知的情感历练和卧薪尝胆。他的这批精品力作，让我、让所有熟悉他的人都感到了一种士别三日后视觉上的惊诧与心灵上的震动。

　　综观盛华先生的这批新年力作，给我感受最深的莫过于他实现了对自己作品原有形式上、风格上的重大突破。他使笔下的花鸟画作品超越自然具有了一种人文的因素；超越时空具有了一种古典的气息。最重要的是，他让我们看到了一种传统与现代的自然融合，让我们感受到迎面吹来的丝丝温馨的暖意。他笔下人格化了的花鸟命题，向我们隐隐透出了一种关于生活的哲理。我以为，花鸟画的升华变异以及信息传达，既要看它对自然万物的刻画表现，又要看它对人类心灵世界的刻画表现。盛华先生用他超凡的艺术悟性，为我们营造出了一种令人感到和谐、令人感到抒情、令人感到回味的画面语境。

　　中国传统的精描细染以及中国现代的写意变形，在王盛华先生精心营构的画面中都得到了淋漓尽致的发挥。他以自己独到的艺术心象，解决了一个花鸟画领域非常难做的课题，这就是，画家与人文、与自然之间的关系逐渐冷漠疏远的问题。他的这批新作，从主题和内容上，使我们获得了一种人文关照的意味，使我们感受到了一种自然万物与人类的亲近。

　　盛华作品中变形的点彩花卉与写实的飞鸟禽虫、写意的场景铺设与工细的鸟虫神姿，都在视觉和心理上给我们留下一种过目难忘和挥之不去的印象。这是盛华先生积几十年文化的底蕴于一瞬迸发出来的灵感所致，这也是他“先感动自己再感动别人”的创作心境所产生的必然结果。在他所完成的这批被我称为“脱胎换骨”的画作中，我们欣喜地看到了他更注重和强化了造型与结构意识。值得关注的是，他大胆借鉴了宋代画家工于“体物”的画法，从工于观察写生，到工于把握花鸟的形神，从而使笔下的花鸟禽虫达到了一种神似与活力。尤为可贵的是，他的作品中既融进了以往属于自己的变型点彩形式，同时也强化了借鉴传统和强调工整。依我看来，画家与画家的区别，并不在于造型能力或笔墨熟疏的高低，而在于文化视野和文化心性上的差别。“腹有诗书气自华”，一个好的画家，画的功夫固然要紧，但更重要的是画家的文化心智，不然画一辈子也只能是画匠而已。

　　透过盛华先生的创作，我感受到了他笔底花鸟的大雅所在，画面上那些被称为“活物”的花鸟禽虫，无一不向我们透露出一种人性化的神态。作者精心营构成的不同内容的作品，从不同的生活侧面向我们反映着不同的生活哲理，看了这些作品，你会马上想到人生，马上想到生活，这就是盛华先生创作的本意所在。人性化了的花鸟比之纯花鸟的花鸟，更拉近了与人、与自然的距离，我们有理由相信，盛华先生精心创作的这批变法之后的作品，一定会赢得上至专家学者，下至平民百姓的普遍喜爱，因为，人心向美，人心向善，人心向自然。

　　值盛华先生花鸟画新作集付梓之际，遵其嘱写下感受若干，是为序。

　　(作者系雅仕空间艺术工作室艺术总监、书画评论家)