西班牙毕竟是繁荣了五百年的老大帝国，留给后人的历史遗产极其丰富。与欧洲的其他国家相比，西班牙最特殊的地方是它具有文化的多元性。从纪元前就有凯尔特人翻越比利牛斯山来到这里，以后又相继有来自南方的迦太基人、来自北方的哥特人来叩打它的大门。当汉尼拔率领万象大军赶走了迦太基人之后，这里又成了神圣罗马帝国的最西领土。七世纪时，来自北非的摩尔人挥麾越海北进，从此西班牙易帜，伊斯兰的新月旗飘扬了八百年。直到五百年前，才光复了这片土地。但是，稍后的航海大发现，又把无数美、非、亚洲殖民地的异域风情带到了西班牙，当一切都安静下来之后，沉淀在西班牙的就是那绚烂多姿的万种风情了。

　　当殖民主义已经不可挽回地败落了的时候，在这块曾经滋生了万种风情的神奇土地上，仍然冒出了现代艺术的奇葩，西班牙的国土上从来就不缺乏艺术大师，除了格里柯、委拉斯贵支、穆立罗、凡·代克和戈雅这些古典大师之外，近百年里，这里又相继出了高迪、毕加索、米罗和达利这样的现代派大师，他们又给业已落寞冷寂了的西班牙带来了文艺的复兴。

　　马德里火车站对面的索菲亚现代艺术博物馆，就是这些现代派大师们聚集的大本营。这里以前是一所医院，以后被捐了出来，改造成博物馆，专门收藏世界各国的现代艺术品，它以西班牙国王卡洛斯二世的王后索菲亚的名字命名。就西班牙名称来看，它只是叫索菲亚美术博物馆，但因为它专门收藏现代艺术的宗旨，所以才被冠以“现代”之名，它的现代艺术收藏，在世界上是有名的。而它最重要的收藏就是西班牙的现代艺术“三杰”——毕加索、米罗和达利的作品。

　　索菲亚现代艺术博物馆里的镇馆之宝就是毕加索的《格尼卡》。二战前，西班牙的小镇格尼卡被德国法西斯的空军夷为平地，举世震惊。当时正任普拉多博物馆名誉馆长的毕加索闻讯后，就在1937年为当时在巴黎召开的世界博览会西班牙馆画了这幅名为《格尼卡》的壁画，并且把这幅画印制成明信片，向他所见到的德国人广泛散发，以示抗议。以后，联合国把这幅画复制成壁毯悬挂在联合国大厦里，宣示世界和平，这幅画也从此享誉天下。原作在“二战”中被移到美国保管，归还后先是陈放在普拉多博物馆的布恩雷蒂罗分馆里，直到1992年才被移到索菲亚现代艺术博物馆来作永久的收藏。这幅长近八米、由黑、白、灰三色绘制的巨作一直是所有的观众伫足凝视的焦点。尽管画作是半抽象的，又作了许多象征性的处理，但画中洋溢着的那种无限悲情和愤怒之心却是明晰可见的：一只象征着法西斯的牛首人身的怪物弥诺陶闯进了一间房间，把原有的一切和平景象破坏。灰色的冷调子加剧了这幅画的悲剧成分，画面上充满了恐怖和劫难的惨象。

　　在这幅巨画的周围，整整两个展室里，全是毕加索的作品。毕加索是个惊世奇才，也是个惯于用他多变的思维和观众不断开玩笑的艺术家。他的一生永不停歇，永远都在制造惊奇。他不断地否定其他的艺术家，也不断地否定自己，他甚至随意开个玩笑就能创造出一件非凡的艺术品，包括他那用自行车坐垫做成的牛头、用篮子做成的母羊雕塑都被陈放在那里。一生玩世不恭的毕加索在创作《格尼卡》时却是表现出少有的严谨和认真，他为这幅巨作进行了认真的准备，一共画了一百多幅草图，这些草图都被陈列在这幅巨作的周围。

　　米罗的作品专门辟有一室，陈列着几十幅他的代表作。看米罗作品的人会永远沉浸在一种童稚般的欢乐之中，在他的画中，形式永远是第一位的，不管他为他的画起了如何深奥的题目，也不管他如何在画中题诗，你大可不必为此而费心，看得懂看不懂他的立意都不要紧，只要觉得他的画好看就行了。事实上，米罗的画非常注重画面的形式，往往看似潇洒地一挥，但却经过认真的经营和构思。他的画采用很多材料，有时用油画，有时用水粉，有时有敲铜，有时甚至只用铅笔在瓦楞纸上涂画，再加上点中国墨汁或蜡笔，有的甚至索性画在一张旧报纸上，或者画在包装纸上，但效果却是奇佳。和毕加索一样，米罗也制作壁画，巴塞罗那机场外墙上就贴饰着他的巨幅陶瓷壁画，马德里市区也可看到他的壁画《太阳墙》，而原作已被陈列在巴黎的联合国教科文组织大厦前。作为一名壁画家，米罗非常喜欢用彩釉陶板画，他有很多的画都是用这种材料烧制而成的。这些陶板砖的质地并不算太好，但釉色鲜艳，能够把米罗画中的色彩准确地表现出来。用陶板砖烧制壁画是西班牙的一个传统，这既是从拜占庭继承下来的古老传统，也是因为长达八百年的伊斯兰统治的结果，他们都是善用陶砖或马赛克来拼镶壁画的天才，建筑大师高迪也在他的建筑作品中大量使用陶砖和马赛克，这一点影响了米罗，他的专室里就有着好几幅这样的陶砖壁画。一个艺术家能够终生都保持着一颗童稚之心，在他的作品中呈现出一种无可比拟的纯净，这是非常难能可贵的。也正因为如此，他被称为是“把儿童艺术、原始艺术和民间艺术糅为一体的大师”。

　　西班牙艺术“三杰“中，最为晦涩难懂、最为深奥莫测的就是达利了。达利是超现实主义的大师，在这里也有专室陈列。达利比毕加索还要不从俗，他的一切做派都在显示他的与众不同，包括他的创作、他的思想、他的语言甚至他那惊世骇俗的胡须。他的画幅并不大，都是油画，也有丙烯画。与前两杰相比，他的画画得并不轻松，也并不令人愉悦，他的画中思想要重于形式，哲理要大于画技，软体的钟表、停滞的时间等等的象征画也都有在，有的画画得晦涩难懂，他的画画得很精致细腻，但往往是思想大于形式，表现力不够强烈，而是以构思取胜。达利为巴塞罗那的世界博览会创作了一尊雕塑，那是一具巨大的青铜的男人阴茎，昂昂地直立在展馆前，他说那是生命的象征。

　　索菲亚现代艺术博物馆是世界现代艺术的中心之一，所以还陈列着其他现代派艺术的作品。这些作品用“匪夷所思”四字来形容最为恰当，有的用塑料管拼接成庞大的骨架，像恐龙，也像甲虫，放在地上居然还能行走。有的像大龙虾、有的像长尾鲸，有的做成立体的风筝，被吊在空中，还会发出声响。有的展室里只有空白的屏幕，当观众走进去之后，影子被投射在屏幕上，随着他的动作，这作品就产生了，每一个动作都可以打印出来，由作者和观众共同签名，这作品就算完成了。看着这些，你会感到已经进入一个现代的西班牙。