中国艺术品市场自1993年6月20日上海朵云轩艺术品拍卖公司敲响内地艺术品拍卖第一槌以来，已走过了15个春秋。其间，中国的书画市场呈现出一路高歌猛进的前所未有的“狂热”状态。而中国画家的艺术创作行为与市场的关系也变成了公离不开婆、秤离不开砣。市场就意味着利润，更通俗一点就是“钱”。陶渊明“不为五斗米折腰”的精神至今让世人钦佩，但现代人能做到的却少之又少了。当然也无可厚非，毕竟摆在当代艺术家面前的不是“五斗米”，而很可能是一个天价的数字。这一个个不断被刷新的数字，在指引着中国当代画家们“前进”。

　　然而，这“前进”很大程度上是在“冒进”。“东西”吃得太快，结果往往是“消化不良”：民族的内在精神，祖先留给我们的宝贵遗产，历代书画大家所传承和发展下来的国粹艺术，在悄然消失。“大师”、“大家”要靠炒作和宣传，拍卖会上迷人的数字要靠“天价作局”和“虚假交易”……因此，艺术市场的繁荣是有相当成分的泡沫的，艺术创作的行为在不健康的市场引导下，亦是畸形发展的。