主持人语·汪为胜

　　南朝宗炳曾极力倡言：“身所盘桓，目所绸缪。”王微也应声附和：“盘纡纠纷，咸经心目。”事实上，这是代表着儒家创作方法论，然而在中国传统绘画上的影响并不太大。而老庄之道，深深影响历代文人画家，王维十分崇尚，他在《山水诀》中宣扬道：“肇自然之性，成造化之功。”李日华提出作画要贵得“微茫惨淡”。王覆强调绘画必须“悟入恍惚”。苏轼则尽求“静故了群动，空故纳万境”，也就是说，寓动于静，寓充实于空灵，寓无限景象于恍惚迷濛，达到一种空灵、含蓄、素泊、洁净，却内含无穷意的境界。应当说，传统文人画延续到今天，真正意义上能从作品图式和思想境界上达到传统文人画所要求表现的“微茫幽淡、素洁”意境的审美形式作品屡见不鲜，然而，当代中国画家面对这浮躁纷繁，充满功名利碌极大的诱惑，能达到这种内容与思想境界的作品则屈指可数了。陕西女画家石英，不受纷乱世事纠缠，长期将绘画的触点定格在黄土高坡，尽管描绘的是陕西渭北山丛杂树，一峦半岭，土房土窑，草垛石磨；尽管画面呈现的是幽花杂卉，乱石丛篁，然无处不是诗意耶？画意耶？大有“空山无人，天高地阔”之境。故而，评论家张渝称其作品“笔墨朦胧，清雅而洁净”。我想，这不仅为我们诠释了作品的艺术特色，也让我们体味蕴藏的艺术审美精神。如果说新文人画，那么，石英的作品是真正具有代表性的。