柏拉图把艺术说成是生活的影子，是理念世界影子的影子。这个观念对于我们现代人来说显然有些疑问。我们通常能感到，有时艺术不但不是生活的影子，有些生活却成了艺术的影子。一种艺术时尚，人们争先在自己的衣食住行中效仿；一种艺术风格，引领一批艺术家的创作。我们有时还会感到，生活和艺术没有关系，人们自生活自己的，艺术家们自创作他们的，这之间似乎井水不犯河水。不过，我们还是愿意跟随柏拉图，巨人的眼界高远，只要我们不限于亦步亦趋，那么在巨人所领的方向上，我们多半会发现美妙风光。

　　生活和艺术有着千丝万缕的联系，同时也以千奇万态的方式联系着，模仿与被模仿只是这其中的一种联系、一种联系方式，“影子说”也不仅仅把我们引向模仿一维。我们凡俗之人生活在现实世界，看不到理念世界，也很难看清我们的生活世界。我们即便每天站在街角，看着来来往往的人群，看着周遭流变的景观，也很难看出我们生活在一个什么样的世界。世界不为我们驻足，也不为我们自动地呈现自身的结构。如果我们想看清我们的生活世界，想理解我们的周遭世界，得借助人类的智性活动——哲学、历史、艺术、科学等等。艺术以其特有的方式把世界带到我们的面前，艺术让现实以一种新的方式成像，原本看不清的，会看得比较清楚，原本看不到的，会显现出来。如果我们想专注地看我们的生活世界，可以观看生活世界的影子——艺术品。艺术家有千万种从事艺术的理由，但一个好的艺术家从来都会把我们的当下生活成像作为自己的理由之一。“艺术教人们如何观看”。达芬奇对艺术的理解不会从艺术家的视野中消失。

　　艺术把生活世界带到我们面前，而且给了我们特定的观看角度，让我们能够看清理解周遭的世界，体察我们的生活形态。但是艺术品带到我们面前的生活，不仅仅是一种生活，而是各种形式的生活，甚至包括想象的乌托邦生活。在关照别样生活时，我们反思自己的生活；在别样的生活烛照下，我们的生活被引领。在这个意义上，我们的生活有时的确可以是艺术的模仿。另外，今天的我们得承认，艺术有其自己的发生历史，艺术本身就是一种生活形式。当我们如此这般理解艺术时，我们的生活和艺术生活以及其他诸多的生活都并行于生活世界，我们的生活既可以和艺术生活彼此交融、相互参照，也可以和艺术生活遥遥相望、彼此不相往来——我们自生活自己的，艺术家们自创作他们的。

　　正因为艺术家把生活世界带到我们面前，才会有生活模仿艺术之说，才会有艺术与生活井水不犯河水之说。而艺术家能否把让人理解的生活世界带到我们面前，是衡量艺术的重要标志之一。这个展览的十位艺术家，正是在这个意义上达成了共识，他们把多种形式的生活世界带到我们面前，让我们和我们当下的生活面对。艺术家描画男人、女人，时尚的年轻人，历经沧桑的中年人，时间帷幕将要落下的老人，他们是生活在不同境遇中的人，但是却有着同样迷茫的表情，生活对于他（她）来说仿佛毫无惊喜可言。人，生来要寻求一种更好的生活，这埋藏在我们的本性之中。艺术家呈现纯洁少女手持点亮的灯，想借此看清周遭，寻求方向，但这光如此微弱，这灯如此古旧，能否照亮我们的周遭？我们的生活不单由人组成，还有与我们相依的自然风景，凝视一处风光，也在凝视一种生活。艺术家笔下的风景抒情而富有诗意，但诗意中没有人的参与，仿佛只要有人的到来，就会破坏这里的意味。我们观照自己的生活时，还会拉入历史的维面，生活不是因我们拔地而起，生活是历史的一种自然生长，过去的生活同样参与我们今天的生活。艺术家描摹曾经与我们的先人共处的器物，唤醒一种生活形态，我们在和这些幽静的画面默默相对时，仿佛先人也在凝视我们今天的生活。

　　艺术和我们的日常生活息息相关。他们谁模仿谁，他们之间的关系是紧密还是疏远，都不再是要紧的话题。好的艺术作品永远流淌着智性的光华，让我们看到我们生活其中的世界景观，让我们的生活有了多种参照，同时加深了我们的生活世界的了解。