杭城闹市区，一条较安静路上的一座大厦，顶楼有个画室，推窗望去，寒烟轻锁的西子湖畔便夺目而来。此时，已是隆冬，落叶乔木已几无枯叶，唯有枝条参差，西湖的轮廓便整个定格在这画室的窗里，映成一幅画，连湖畔柳树的身影也格外清晰。黑黝黝的肤色饱绽岁月的痕迹，静静地伫立湖边，见证西湖的雨奇晴好，默默地孕育生命中的内力，只待春晖来临，便勃发旺盛的活力，成为游人眼里的迷人一景——我忽然想到了画室的主人，花鸟画家柳晖。

　　初识柳晖兄，是在钱塘江边一座酒楼里，起初，只知道他是浙江省花鸟画家中的一员，没有更多印象。然而与之相处之后，其快人快语，幽默豁达的性格很是感染人，更洋溢着一种属于艺术家的率性快意。

　　翌年正月初二，大雪封门。一大早，柳晖与花鸟画家田舍郎就出现在绍兴，说是要去拜会一下写意花鸟画的鼻祖——徐渭，在绍兴兰亭木栅的山峦里。守徐渭墓园的老者被我们的敲门声惊醒，满脸惊异地看着柳晖，说出了一句满富深意的话语：“此地平日里鲜有人来，新年新岁，大雪封路，你们来了，你们一定与徐先生有渊源。”

　　是的，与柳晖兄交流，常会听到两个大名——“青藤”，“白阳”。他非科班出身，也非家学渊源，只因工作关系从一家公司“误入”画家圈子，艺追先祖，追根寻源，正是张华胜、金鉴才、何水法、徐家昌、张伟民等同道中人对这个半路出家的画人的指点，也是柳晖兄自身孜孜不倦的艺术追求。

　　学古而常常要泥古，一不小心便要滑入单纯追求形似的俗套。这是许多学画者，特别是半路出家的画人的前车之鉴。笔墨当随时代，花鸟画发展到当代不仅仅是以写折枝花卉，抒闲情逸致为己任。柳晖兄生于杭城这块艺术沃土，又得周边皆是当代名家的地利之便，笔墨探古，而构图泛新。看他的画，既没有一笔一描的小家之气，也很少精致的小幅之作，大多纵横捭阖，大开大合，笔墨淋漓，气势酣畅。为写西溪红柿，他多次往返于杭州与西溪；为画江南荷塘，他会在湖畔伫立良久，静观默记摄录西湖荷花的繁荣与衰败。

　　上一年夏末秋初的时候，柳晖兄特地来到绍兴，在陈家台门的创作室里创作大幅画作《西溪野柿》。入夜，秋虫啾啾，窗外竹影婆娑。柳晖兄站在画桌前，凝神静气，手起笔落，在丈二匹宣纸上踏下巨笔。不多久，但见墨枝或湿或枯，穿插纵横，如拳的红柿或簇或散，鲜艳欲滴，叶子或深或浅，随意点缀。几个小时后，一张丈二匹的野柿图悬于墙上。那密林高枝，秋老柿红的画面让人有置身此地此景之感。怪不得在“美术解读，人文浙江”的展览中，许多画家驻足此画前，啧啧称赞。

　　当我把目光从窗外西湖的朦胧之景收回到画室时，见墙上、地上、画桌上摆满了近日来柳晖兄的创作，那一张张一叠叠正是在这寂寞冬季的积累。

　　冬季，湖畔的柳树静静地伫立，谁说柳树已进入冬眠，它体内正积蓄生命的力量，涌动着拔节生长的渴望。但等早春的第一缕曙光降临，便迸发出盎然的春意。

　　是的，春天就要来了，春晖沐浴的西湖柳会成为人们眼里一道靓丽的风景，柳晖先生也如此。