李先生本次应美国南海艺术中心和美国中国画院的邀请，从中国飞越太平洋来到美国做文化交流，给美国友人、华人、华侨，带来了“画梅展”，飘来了梅香，是一大喜事。该展览从开幕到结束为期九天。展出期间有众多媒体给予报道。侨报、星岛日报、世界日报、越华周刊、美国无线电视26台、巴西新闻网及国内上海新民晚报、中山日报、湖南日报等等，都曾作过新闻报道。

　　参观者众，有政界、文艺界，有爱好者，更有仰慕这位“农民画家”者。有居住在旧金山和周边城市者，有乘飞机和开自家车专程到访者，紧接着这位农民画家的文人画，被多位不同身份者收藏。这是中国农民画家第一次被邀请在国际间文化交流的盛况，勘称圆满成功，载誉而归。

　　画家李子明来自湖南，是湖南人的骄傲，是中国人的骄傲，是九亿农民们的骄傲。从他画梅展中释放出来的色、香、味可以确定无疑地论证那些公论、公正的奖项得来艰辛、得来光荣。

　　可以说是六法具备，确定了李子明绘画的正统地位。骨法用笔：是中国传统绘画的首要支撑，那刚劲有力、连绵屈铁的线条，是画家骨之伸蜷和梅花枝干相绕。画家和梅的品性、特征互为自己；气韵生动：画家的情感、思维和精神，在纷飞的梅花中践行、漂游。从画内飘向画外的一种感觉，一阵幽香，与欣赏者共鸣，陶醉即至；经营布置：是为构图、章法、严谨布局多变、精心有致、平衡而不平均的韵律秩序堪为善美；传移摹写：是指笔墨功夫有否接受过规范教育、经典传承，数千年的艺术精华有否吸收消化；应物象形：“外师造化，中得心源”，妙在似与不似之间，不似欺世，太似则媚俗。子明种植诸梅近百株，他确实是胸有成“梅”，可以随时叫出梅们儿的名字：“红梅”、“绿梅”、“二梅”，画梅，是他如今的另一个强项；随类赋彩：本是李子明信可施的技艺，当今在现代艺术的影响下，他并不固步自封，面对西方色彩亦能主动去融化、融合，为传统中国画换血带来新意。这就是李子明画梅和画梅展的“心”、“思”之处。

　　诗、书、画、印统一于画中，使李子明的作品更具完美。画是诗之馀，其意或含蓄、或显露，都是意在加强思绪。印（章）亦具加强画意，对画面的平衡，色彩的协调，内容的加深，均有着特种的效果。这是文人画中小中见大，方寸之中可见万里之遥的小东西，大作为。

　　如此说来，安条核对，李子明先生“画梅展”的幅幅作品，不是过“关”，而是过“瘾”。他的名字被誉为“梅痴”，雅号“痴梅”。欣赏者不必担心，亦或“痴”了他的“梅”也无妨！

　　美国中国画院院长 徐耀