教师在中华文化中一向享有崇高的声誉，人们常用“红烛精神”来比喻教师对人类社会的奉献精神。中国美术学院教授朱颖人先生正是这么一位毕生从事教育工作的老教师。

　　我本人曾长期在高校工作，无论是在我曾经工作过的中央美院还是中国美院，从两院的老院长徐悲鸿、潘天寿到与朱颖人先生年龄相仿的我的老师罗尔纯先生等，他们为中国美术事业的薪火相传都做出了卓越的贡献。今天，人们深陷于争论当代能否出大师的语境中，却难得去思考画人的精神底线；当人们把目光聚焦在名流、明星艺术家时，似乎很少有人去想着当代艺术家的底气何在。在林风眠、徐悲鸿、潘天寿的赫赫艺术声名下，我们不应该淡忘，他们首先是自觉坚守自己作为人民教师的职责所在。

　　朱颖人师承林风眠、潘天寿、吴茀之诸先生，现已年届80高龄，这是他第一次在中国美术馆举办个人作品展，这种沉潜精神令人感动。他执教过的学生中不乏刘文西、张立辰、吴山明等堪称当代画坛的大家，但朱颖人的名字，却似一泉淡淡的墨涌。年届80、从艺62年、从教57年的朱颖人先生，对自己的从艺心得谦逊地说，“我只是按照先师们教导的去画”。

　　子曰：“人不知而不愠，不亦君子乎。”朱颖人先生是个从不宣传自己的十分低调的人，关于他的故事，我们只能听自他途：面对国民党败兵的冲锋枪，他会因为“太气人了”而发出抗议的声音；在附中发榜的孩子中间，他看出了时年15岁的少年吴山明还没吃早餐；在执教下乡时，他作为班主任双手拉车赶十几里山路把发高烧的学生张立辰送进医院；在打倒一切的“文革”岁月中，当造反派殴打、侮辱年过六旬的刘苇先生时，朱颖人站出来制止而从此被斥为“小丑”；潘天寿遭受迫害时何愔师母仍信任地请朱颖人帮助，他对老先生的真情却被外界嘲讽为落后、保守；改革开放之初，由于历史原因积压的很多人才未能及时评定职称，在人人争当教授、博士生导师之时，朱颖人却提出把自己的名额让给有为的学生；青年学子工作难找，他以年近古稀高龄千里赴西安找他那当院长的老学生帮忙；中国美院留校名额有限，面对优秀的学生因名额限制不能留校，朱颖人竟提出自己提前退休把名额让给学生；一位当年由朱颖人力主调入美院的学生当了学校某方面的负责人后，朱颖人主动找这位学生谈话：“你当了领导，今后关系到我的事，你不要为我讲话” ……朱颖人的生活并不富裕，但他却总是设法帮助家庭困难的学生。早些年绘画还只是谋生手段之时，他把卖画的机会留给学生，甚至让学生在自己的作品上描绘几笔后把全部的稿费给学生……这一段段感人的往事清晰而深刻地展现出一位人民教师温柔敦厚的精神气度，这些平凡的琐事无不闪烁着人性的光辉！

　　著名作家柯灵这样赞颂朱颖人先生对生活、对人生、对他人的深情：“颖人教授处世淡泊、宁静，在绘画上追求文人画所特有的书卷气，他认为这是精神文明的一种体现，是一种升华了的境界。”

　　退休前，朱颖人先生一心扑在教育事业上。退休后，他却步入了自己艺术的第二春，其笔墨的改变让师友们

　　备感惊叹。朱颖人先生的画中透着灵动，他能把画家对生活的感受落实到作品中。他的画笔法简洁、完整，有自己独到的视野和角度，每每让人印象深刻。

　　我本人不太喜欢程式化的东西，因为它面目趋同，技法单一。画家若没有观察世界的独特视角，画面上就很难有生动的东西出来，最终陷入模式化藩篱。但朱先生的画几乎每张都有新意，都有闪光点。他笔下的枝叶、小鸟及万物生灵皆有意境，笔情墨趣尽在其中。朱先生是从画油画转而画中国画的，这也是他作品的特点之一，他的作品画幅都不大，但却充分利用了国画材料的特质，气韵兼得。这后面是朱先生深厚学养和高尚品格的支撑。近年来在一些全国性展览中，很多画家在制作上用尽心力，却失去了作品最重要的精神内涵。朱先生对造型基础的坚守，无疑值得后生晚辈学习。

　　人对生活的感受是没有年龄限制的，欣喜的是已近耄耋的朱先生对生活依然饱含热爱，充满激情。他的画里，体现的是他感受生活、感受自然的深度。

　　这本评论集中汇集了吴祖光、柯灵、冯其庸、卞孝萱、刘征、刘勃舒、冯远、刘大为、潘公凯、许江、杨力舟、范迪安、杨晓阳、王明明、施大畏、龙瑞、郭怡孮、张立辰、吴山明等诸多名家对朱颖人先生人品艺术的评论，这正说明朱颖人先生的艺术得到广泛的认可。朱颖人先生的作品即将在中国美术馆展出，其作品集结出版，唯以此，指引更多的后人。

　　（原文为《朱颖人先生作品评论集》序）