早在十年前就观看过南恽笙先生的作品，给我的印象多数是山水和一小部分荷花。山水长于结构性描述，奇峰峭壁，烟云浩荡，山居、房舍、沟壑、清泉参差排列肃整有序，奇峻而清秀。荷花重于理性寓意，沉凝圆厚，意趣悠远。近年来，恽笙兄蜇居京城，两耳不闻窗外人世间尘嚣、喧闹、纷争、虚伪与浮华，归于平平常常，像草儿从土里生出那么自然，去体验承受艺术清苦的茶水，然外淡内浓，愈加深刻，即由庄严崇高转向关注清隽平朴，形式内容上也由山水转向花鸟和人物。应该说，画家的艺术取向，由原有的理性的描述自然变为深沉的人生感悟。这是艺术取向的转变，也是艺术心路的变化，说明他更需要回到他早已心仪和关注的对象——草原上的人们及其他们的骏马。

　　毫无疑问，近代描绘骏马的开拓者是徐悲鸿，徐氏融汇中西，把西画的素描造型和光的分析法与传统水墨那种书写渲染结合起来，不仅立体感强，而且笔墨韵味十足，骏马神采飞扬，大有君子之风。黄胄也是画马大家，与徐氏所不同的在于采用速写式方式，注重连续线条的奔放、流畅与遒劲，不仅有着马的奔腾动感，而且也真情流露出画家的才气、性格和感情。我看恽笙兄是结合二家，既注重骏马的造型结构与形体，又不失笔墨韵味。无论是画马的昂首奋蹄、奔腾呼啸，还是停蹄悠闲、低头啃草，从马的头、身、鬃、尾等，准确有致，但也不是素描，用笔抑扬顿挫，起伏转择，圆劲中还有方折，墨色层次分明，使得骏马神完气足。他画的少数民族人物，我认为还是采用速写与中国画的笔墨结合起来的方法，所以说，尽管用快而爽的线，然快而不飘，线断意连，最明显的是表现出不脱离对象的笔墨情韵，静态人物自然而生动。由此看出，是由心静化素朴、真挚，由笔墨灵动化形神兼备。故而，和谐淳美。

　　汪为胜