8月21日、22日飞赴北京、沈阳两地参观了“向祖国汇报·新中国美术60年大展”和“清宫散佚书画国宝特展”，不管在中国美术馆还是在辽宁省博物馆，观众大饱眼福的同时更触发许多感想。对我而言，辽博展出的清徐扬《姑苏敏华图》长卷印象非常深刻，我留意了一下展签文字：“此图作于乾隆己卯（1759），是作者倾力绘制的风俗画巨作，精致生动地表现了清乾隆年间苏州一带华繁的社会景象。徐扬（生卒年不详），号云亭，苏州人。当乾隆皇帝第一次南巡到苏州，因与同乡张宗苍合作画幅进贡而受到赏识，遂供奉内廷，钦赐举人，授内阁中书，为乾隆时期著名宫廷画家。”

　　严格说“此图作于乾隆己卯”不确，据陪同参观的辽博中国古代书画鉴定专家张锋介绍，此图作者花了十年时间创作完成，“作”改作“完成”，可能更确切些。画谚云“五日一水，十日一山”，徐扬花了十年时间创作一幅画该是何等功力、心力的集中体现，北宋张择端的《清明上河图》知道的人不少，如果仅从场面的浩繁、人物的众多角度，徐扬的《姑苏繁华图》都要超过《清明上河图》。当时没有照像摄影技术，徐扬要这样大场景式地描绘姑苏人事物业的繁华气象着实难能可贵，更难能可贵的是徐扬的身份能切入这样的题材，并以一个画家的眼睛去发现、去取舍画面，把历史定格在艺术的图式中，前罕古人、后乏来者。如果单单为了歌功颂德、粉饰太平是绝对画不出这样的巨作的。环顾古今中外，真正的艺术家必须具备两样东西，一是生活，二是思想，失去了两者中的任何一样，艺术所能达到的高度就会受到限制。

　　“十年一画”代表着一种创作态度。艺术作品应该首先以质量取胜，粗制滥造只会导致艺术的浮夸与堕落。中国的书画艺术既有逸笔草草的洒脱一面，又有精雕细琢的沉潜一面，如果要创作出一幅经得起时间考验的书画精品岂止是“十年一画”？历史是最无情的大浪淘沙者，谁对历史不敬，谁就是历史的弃儿，如今许多表象风光的中国书画家纯粹是把中国书画当作争名谋利的工具，他们最终在中国书画舞台上是没有发言权的。

　　英雄不问出处，李扬是幸运的。