瞿胜兰与其他艺术家一样，都是从具象绘画开始过渡到装饰绘画。但是各自所得出的结果是不同的。绘画是一种悟性的东西，与人的修养有很大的关系。我们常说的“人品如画品”就是这个道理。瞿胜兰是一个具有中国文人特性的国画家。在中国画的品评上，通常我们分为：能品、神品、逸品，以此来对一幅作品进行品鉴。在国画家瞿胜兰的作品中，我们可以很明确地感受到她作品中的那种手随心动，那种不受羁绊的创作手法，令人感受到她创作的才情是很饱满的。虽然她创作的是一个具象的艺术世界，但是绘画的果断，用墨用色之随心所欲，大块的色彩似乎没有缜密的思考，但是那种言简意赅的手法不得不让人折服她对艺术追求的心境。

　　瞿胜兰是一个现实主义的国画家。初看她的作品，她更像一个受到了西方艺术理论强烈影响的中国画家。其实，她传达出来的艺术精神完全是中国的，只是在运用着西方的理论，为己所用，而创造了一个自己的艺术世界。瞿胜兰立足于中国传统文化上，勤奋钻研中国画理论。对传统文人哲学有着自己独到的认知，使玄乎的言语变成了形象的图形，在其艺术创作中可以证之。她选择了自然作为自己创作的题材，从而达到“得之自然”的心境。自然成了瞿胜兰的精神家园。《远山隐隐近平林》、《珍禽迎春》、《红果小鸟》、《山水系列》等艺术作品都让观者感觉到作者心灵的触动。诚如苏传敏所说：“情感世界，意识领地，因其无状无形，因其恍惚不辩而谓之“溟蒙”。但两者在感受、感知上的具体和真切，又使“溟蒙”伴随“清晰”同在。

　　艺术需要一种感悟的心、独特的情，两者结合造就了瞿胜兰和她的作品。

　　（本文作者系中国美术学院教授）