王颉音是艺术王国里的一位孤独的守望者。他的画冷静、概括、个性，充满智慧，独立苍茫。

　　王颉音，1941年1月生于上海。1956年考入中央美术学院华东分院附中。1961年后入上海市美术专科学校预科班、上海市美术训练班学习。1968年分配到上海火柴厂任美术设计员。1977年任教于上海市美术学校。1983年始任教于新改组的上海大学美术学院。1986年赴维也纳造型艺术学院、维也纳国立应用艺术大学学习。现为上海大学美术学院教授，上海美术家协会副主席、版画艺委会主任。

　　平素里，王颉音并不多画，也不多话，就像一位智者，更多地让自己处于“思考”之中。他的每一件作品都在“实验”，探索的心在困惑与欣慰中起起伏伏。画面上，强调绘画感与直觉判断，“技术”并不“娴熟”，近于涂鸦的表现方式，让焦躁、浮泛远远走开。

　　王颉音的油画与版画有着血脉的联系，所以他的油画颇有铜版画那种被锈蚀的趣味。他的作品曾先后获得全国版画展金奖、鲁迅版画奖和全国美展优秀奖等。但是，王颉音尽量在油画创作中避免版画因为材料工具带来的局限性，消减其工艺感和制作性，而追求畅达、自由的绘画感，遵循“无意于佳乃佳”的原则，对创作中画面上出现的偶然因素加以概括利用，形成灰冷色调、肌理斑驳、言简意赅的视觉图样。

　　作品的灰冷色调与淡漠的氛围里深掩着作者的敏感与情愫，只是这一点不易察觉。王颉音始终与时尚保持着距离，受家庭音乐气氛的潜在影响，欣赏中国画造型的“妙不可言”，欣赏质朴、大气、浑莽的绘画风格，他厌弃矫饰与雕琢，敏感于物质的迹痕，善于利用媒材。

　　对于艺术，对于东西方文化，王颉音始终有着自己的认识：

　　西方现代美术的一些自由、写意的绘画元素本来就有东方艺术的印记；

　　艺术大师与一般画家的区别就在于此，他们对人类的贡献往往是思想层面上的，而不仅仅是技术的层面；

　　假如我们画画，只是惟妙惟肖地复制自然，这很容易变成一种类似于“口技”的技术；

　　今日画坛，在我看来，主要的毛病就是不自然，为了讨得欢心而装腔作势；

　　所有的媒材都是我的玩物。我在艺术上是个无政府主义者；

　　艺术家对这个世界有所感悟，他选用自己所钟爱的形式来加以表现，这是他生命的物化。就像开在深山老林里的花朵，不管是否有人关注，它都要开放。

　　大音希声，大象无形。在王颉音所塑造的“时空”里面，情感似乎被沉凝了，到处金属一样的质感，坚冷，内敛，泛着纯理性的辉光；有些古板，但有序，充满意味深长的道家品味。