著名的画家，往往术业专攻，一专多能。白石的虾，悲鸿的马，黄胄的驴，可染的牛，无不意韵丰沛，气象盈动。而在画坛，说起墨竹画家丁显成的竹画，人们无不尊为翘楚而刮目相看。刘江先生的赞誉：“江南一枝竹，节节日高升”，正是恰当应当之语。

　　丁显成先生，浙江安吉人，现任杭州明珠书画院院长，安吉天子湖书画院(中国美术学院实践教学基地)院长，浙江省美术家协会会员、中国书画艺术研究中心研究员、国家一级美术师。他幼年常游于竹林，爱画竹，读小学时就喜欢观赏名家书画，执著地临习郑板桥、吴昌硕、蒲华墨竹画。参加工作后，于闲暇时勤习墨竹，悉心研究。嗣后有幸承刘江、朱颖人、洪世清为师，画艺日进，为专家和同道们赞赏。其墨竹先后被海内外19家报刊刊登。他曾画神采各异墨竹100幅，印成《锦竹百图卡》5万套，为数万国内外爱好者收藏。其作品编入文化部艺术司、中国艺术研究院、西泠印社等出版的《世界华人书画作品选集》、《当代世界名人集》、《中国艺术风云榜》、《丁显成竹画百图集》，他的作品经常被美国、英国、泰国和中国香港、台湾等地书画爱好者珍藏，浙江日报、人民日报海外版、英国侨报、香港大公报、钱江电视台均作专文评价及专题报道，在海内外300多名书画家参与的三届西湖艺术博览会上，他的作品受到广泛好评，中央电视台为他拍摄《江南一枝竹》专题片。

　　俗话说，兰三年，竹一世，画竹尤难。要画出竹的神韵品格，画出画家的情思人格，绝非易事。于是，生于竹乡的丁显成立下志向，心无旁骛，专攻墨竹。显成先生数十年读书养性，几十载涵泳墨海，以学养作大海，涵泳其间，将素养作靠山，依仗其厚，他总是养精蓄锐在书斋，笔走龙蛇于宣纸，以图文化积淀和独特的视角眼光。学问深时意气平，精神到处诗意新。他是一位勤勉的安静者。为追求画中神气和朝气，气韵和气象这种境界，他深知要摆脱传统的束缚和物象的局囿，心绪逸出红尘，超然物界之外，须让自己的心灵先到达广阔的精神天地。他不懈地投身生活，寻找营养滋补，只求黩默耕耘。因而总是远离尘嚣，躲进小楼，读书读帖，有如达摩面壁，苦心孤诣，他潜心研读板桥、蒲华、吴昌硕等前辈大师，或端坐默对盆竹深思冥想，或徜徉于竹林获取灵感。无论工作多忙，始终苦苦追求，浸润广博，心慧灵动，心有清淳，日显其成，画风已是形神意趣皆备，画艺恰似雨后春笋，节节攀升。

　　竹，气节脱俗，蓊蓊郁郁，“写取一支清瘦竹”，是一种心绪，“节节总是留虚心”，是一份宣告，无不都是一种品行操守的象征。而显成作画，专注于竹。在显成先生所有的作品中，竹和笋成了他创作的主要题材。 “冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”独钟情于竹的执着追求，是他心胸襟怀的坦露。他为人刚直不阿，做人行为端正，处世坦荡磊落，生活崇尚简单自然，他的人品口碑在画界也是如山谷幽兰，风中劲竹，弥久吐香，依然挺拔，曾被评为“浙江省十大孝子”便是窥豹明证。人不失本色，画但求自然，这让他的画作更有了厚实之感和真挚之气，大胆突破，自成风格。先生作品内的情思、气质、修养的壁垒，使他的作品更趋深厚，让人们品味到画外浓厚的书卷气息和郁郁古风，其笔墨所绘之处，往往具扫除腻粉呈风骨之意，有别拘一格写清竹之妙。让我们看到了他的画作中万竿修竹笑春风的魂魄，更有春笋出土忙的旷远，总把清雅留人间的意境，清丽高尚风传颂的谐趣。耐读先生诸多墨竹作品，亳无浮躁之气，多有清新之风。往往给人以美的感受、气的通畅、诗的吟唱、画的意韵，留下了尽是气韵藏于笔墨的生动和神驰，以其飘逸之风、大度之魂、自然之气、文心之韵，让人为之刮目。

　　万丈豪情，寄意心中秀竹，一顷墨池，任由画魂起舞。对竹的那分执着和沉静，使显成先生不屑于简单地状写、僵硬地临摹，而是根据独特的体味和感悟，把浓深的诗意渗透凝练于笔墨和造型之中。显成先生对艺术的表达，对精神的传达更是别具一格，他的画作讲究意境、气韵，强调形神兼备，笔墨涵养，画面布局的浓淡、疏密、轻重的章节条款，更使先生的画作彰显勃勃生气和郁郁灵气。这让他的作品铅华落尽，灵性毕现，饱含着超越世俗、空明清纯的心灵追求和精神境界，使竹画注入了气韵内涵，让人自有一种意境邈远、气象丰盈、“精鹜八极，心游万仞”的感受。显成先生融化了情思与志趣的墨竹世界，清新洒脱，浓淡相应，虚实有致，用笔生动，形成了空灵深邃，静谧邈远的世界，达到了如真如幻，引人遐想的境界。