在杭州市美术职业学校，新学期的速写课并没有单独设置，而是在素描课中穿插进行。虽然加大了对高一高二学生的速写训练，但三位老师在说起如何上好速写课时，都比较苦恼。

　　沈国雄（以下简称沈）：速写现在都穿插在素描课里进行，而且每个老师进度也不一样。高一的学生基础并不好，难度大的速写也画不出来，所以只好一边学好素描，培养造型能力，把人物结构熟悉起来，再去画速写。而速写也是以临摹为主，买一些资料，从头像结构开始，到手的结构，再到全身的练习。有时在课堂上也让学生自己做动作，比如扫地、投掷等等，但效果并不是特别好，尤其是默写更加难，只能慢慢熟悉。

　　王秋林（以下简称王）：我们会组织高二的学生去外面写生，比如火车站、码头，让他们多画一些生活化的场景。但是，学生本身的造型基础比较弱，写生能力就更弱了。在课堂上，我就让学生画一些生活照，以便提高他们在写生速写时的造型能力。

　　沈：二十世纪七八十年代，速写的氛围很浓。我们那时候看到顾生岳、吴山明的速写，都很激动。后来速写不考了，这种氛围就渐渐淡了，现在又热起来了，可能这种氛围会回归。

　　由于今年中国美院回归了速写科目的考试，估计今年的浙江联考也必然要考速写。速写一增加，美术界都赞好，因为对于考生来说，既能考基础，又能看才情。而今年考后的情况是，速写，成了大部分考生考学校的绊脚石。面对联考，学校和培训机构必然会加大对速写的投入力度。

　　李：美院增加速写，是为了让基础教育更多地培养学生的造型基本功和对生活的感知能力。为了配合速写训练，我们的课时量是非常大的。比如一个手，我们可以讲一个星期。像美国的乔治·伯里曼，就有一套很详细的关于如何画手部结构的教程，我们可以用通俗的，学生能理解的方式教给他们。

　　沈：现在美院突然考人物速写，学生会觉得很难。如果是从半身速写，或者是手的速写开始考，或许对现在的学生来说，会更容易接受一些。但是，不管怎么样，考速写总归是一件好事情，但我们确实也担忧，速写会不会也和背石膏、背色彩一样，成为了“背动作”，变为了新一轮僵化的应试形式。

　　王：不过我觉得速写并不只是对结构的解剖，速写更是一种观念，也是手段。画速写为了准而准，这样可能会让学生放不开，受到拘束。

　　美术教材的问题一直是高中美术教育讨论的重点，自编教材，或是运用多媒体整合教学，各种方法都在尝试。那么它的标准，从何定义？

　　李：教学应该规范。比如画手臂，不能只告诉他们哪里凹进去哪里凸出来就行了，一个三角肌怎么画，前头、后头、中头都要教给他们。明明脸走形了，老师就说是夸张。夸张是什么？那必须有教学模本、范本，有标准。教学应该始终保持这种严谨性。

　　但现在的问题也在这里，如今的速写范本都很粗糙，很差，有些是考生的东西，就算我们让学生临摹中国美院、中央美院考生的作品，再好，也是有限的，是缺乏指导意义的。就算是临摹名家的作品，那也有问题，他们的风格太强，美术的基础教育不能学风格，而是学基础。

　　沈：所以有一个评价体系很重要。速写考卷怎样评分，要求在哪里，怎样解读比较好？在画面质量、内容上都应该有一个标准，有一个方向好参照。