近日得董也山编著的《陆俨少》一册，有暇通阅一遍，不唯介绍简明清晰，难得的是他以独特的见解与剖析，徐徐道出陆俨少高超的艺术造诣和发展轨迹，恰如其分地评价了他在中国绘画史上的不朽地位，在阐发其艺术的核心成就同时，给予后世艺人以深深的思考。

　　通常来说要介绍一位著名大画家并非难事，因为定评既有，资料亦富，略加铺叙并不吝赞词，这锦上添花的事，大家都是欢喜的，然而编著者却偏有自己的用心。

　　他的目光向着画界的学人。按照惯例，介绍对象的生平是必须叙述的，我们注意到编著者用了《避难入蜀办画展》、《漂筏回家　创新思变》、《厄运中潜心丹青》、《“文革”中笔耕不辍》等章节有意把画家的成长放在历史的社会大背景中来描写。的确他无须为尊者讳，如果说抗战中画家遭遇到民族受外敌侵略的深重灾难还算是有共性的话，那未“土改中没有划为地主”，1957年“被戴上右派分子帽子”、“文革”中因所谓地主出身问题进牛棚则是颇具个人色彩了。我们并不是说一切成名的大画家都会有这样的艰苦经历，但在那个极左年代，像陆俨少那样的画家敢说几句真话而遭祸的确也是件见怪不怪的事。编著者的用意并不在探究政治，他通过这些事件告诉我们即使如此恶劣的生存环境，画家还在努力画画，努力探索，努力创新，这是画家成就的坚实基础，褒扬的是那种顽强不屈精神。历史又一次以成功者以前的不幸，证明“天降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能”这个道理的颠簸不破，虽然这近于残忍。不然的话画家能说得出“四分读书，三分写字，三分画画”吗?能题写数百千篇“摅写性灵”的诗文吗?绘画上能有如此胆识推陈出新并极富艺术个性和魅力吗?他以他的作品表明：他既是中国画传统的守护者，更是一位冲破传统束缚和手法的闯将。画家的这种精神才是我们首先值得学习的，是遗留给后世学人一笔宝贵的精神财富，也透露出编著者良苦的用心。

　　根据董也山的观察分析，把陆俨少的创新方法称之为“中国式”，誉之为“最具现代感的艺术大师”，既能突破传统，又能自由创造；不仅能写景，也能随意造境；不唯具象，也能抽象。书中详尽地介绍了画家的师承关系和转益多师的状况，这大致是传统型画家皆有的经历；从画作的点评中使我们看出其用功的路数，成功的画家通常都极有根柢，这也可以料想，但是对创新的剖析，应是编著者最想说、最擅长的。他把画家表现手法上的创新，诸如水法、云法、留白、墨块、用色视为主客观交融的必然结果，是画家立足传统“心”对于“象”的灵感，这就与墨守成规划清了界限，也与凭空思想的所谓“抽象”划清了界限，怪不得介绍中搜索画家信札中的态度来表明反对无根不径之学和大言惊世之辈，以及盲目崇西的轻浮举止和议论；另一方面还用画家自己的言论阐明中国文人画在创作中加入抽象的必要性，具象抽象，相辅相成，缺一不可，确实如此，画家必须具有文人的修养和气质，才能逸笔草草地表达好意，才能使抽象与实象达到最佳融合境界。书中将画家的山水作品划分为早晚两个时期，每个时期又细分成前后两个阶段，这个分法源自陆俨少《自叙》，并非妄自臆断，这样分期能真实不虚地看出陆俨少山水画画风的演变渐进过程和创造性硕果结出的时间。早期以缜密娟秀评之，晚期以雄健浑厚老辣誉之，皆称允当。在比较中将不同时期、不同阶段的艺术特点、缘由分析得十分细致精确，且对画坛各家之评说比较后作出取舍，决非俗眼所能为之。

　　《陆俨少》还选用了大量绘画图片引证其艺术高度和创造。惹人注目的是每幅图片都有编著者的评语，或点出笔意源出，或论技法，笔调轻快，数语中的，颇见匠心。《巴船出峡图》图下说：“此幅作品刻意地描摹涌动的波澜和拍岸的惊涛，又以逼真的回环激流和两岸险滩，映衬一叶逆流而上的轻舟，使人仿佛置身峡江之中。”这俨然如电影电视中的画外音，导人细细品味。1979年的《三峡险水》图是这样点评的：“陆俨少晚期作品重气势。此图取斜势，山势云势水势皆横向斜势，平而不平，平行中变化万端，反而增强画面的这种气势，这种势在现实生活中无法摄取，是画家心中营造，所谓艺术的‘不似之似乃为真似’。”这则短评精到地点出此图的特点和好处，挑明画家如何为达到昔日川江上畏途效果而采取的艺术手法。1978年的《井冈山黄洋界》也是一幅佳构，简评指出：“又是勾云留白墨块法，大小相间，疏密得宜，相揖相让，故能气韵生动。云气在流动，翠岚在流动，笔墨也在流动。白云顺势而写，墨块顺势而铺，冈上谷底隐约于带有抽象意味的笔墨图式之中。”评者依然落笔在表现手法，说明用何种处理方法达到气韵生动，再用三个“流动”、一个“抽象”概述效果的进一步产生，好似随意道出，却透露出评者目光之深邃。所评幅幅精彩，这里就不烦赘述了。对于陆俨少的山水成就，编著者概括为大的三个方面，其中前两个方面“合南北各派自成一家”，“点线面结合开新貌，新图式符号的发明家”俱举世公论，而第三方面“以书入画，以写入定”又有新的阐明，值得细读。

　　书中用较少篇幅介绍了画家的花鸟画艺术，对其花鸟画“新意”、“别调”有领悟，指出“陆俨少以书法入画法，以山水画法入花卉法，直入菩提，所写花卉，全凭笔法，笔墨好而花卉好。”灵活多变，生动大气，爽健老辣，骨气洞达是其笔下花卉的特色。对于书法艺术，编著者认为其优点是最富韵味，得力于王字。这个评语是正确的。陆俨少画画十分注重写好书法，因为线条与用墨是两门艺术的共同艺术语言，是基本的艺术元素，这恐怕也是历代绘画大师们共为重视的问题。更为可贵的陆俨少还高度重视读书，擅长题跋，这在今日犹有其现实教育意义和警示作用，该书还有画家的生平年表和市场信息以资有心者研究。

　　我们在读这本书时，不光看到画家创新创造是“中国式”的，他反对以“西”疗“中”，但他确实不排除吸收西方艺术的优点。不是吗?他曾特意托人购买赵无极的画册，又揣摩过其他画家的抽象效果，并尝试画过80幅抽象水墨画。我们还从介绍中感受到画家主体意识的充分自由，体会到他法无常法，甚至无法法也的艺胆艺识。生命不止，创新不息。陆俨少为艺术奋斗了一生，为当代中国画创造了又一奇迹。他的逆境自强、淡薄名利、心存感恩的高尚品德永远值得后人景仰。